张江华——时光如诗,匠心追梦

艺家之言
2021-04-01 19:15 来自北京

张江华,江西景德镇人,高级工艺美术师,江西省陶瓷艺术委员会会员,中国陶瓷协会会员,醴陵陶瓷协会会员。自幼酷爱美术,师从景德镇著名陶瓷艺术大师张景寿先生,后得到中国工艺美术大师黄永平大师的悉心指导,擅长花鸟,山水,动物画创作,笔法细腻,功底深厚并形成了独特的艺术风格。

其作品《四季蓬勃》在“红官窑”杯湖南首届陶瓷艺术原创作品设计大赛中荣获“银奖”;《梅开和谐》在湖南工艺美术职业学院第二届学院奖中荣获“银奖”;《吉祥多宝》多彩瓶荣获第四届中国江西旅游工艺美术作品设计(创作)大赛金奖;《对眸》在第十三届中国(深圳)国际文化产业博览交易会上荣获“中国工艺美术文化创意奖”铜奖;《恋香》在中国工艺美术“百花奖”作品评比中荣获金奖。

张江华从小喜欢画花鸟,拜景德镇著名粉彩瓷器花鸟名家张景寿先生为师,恩师带领张江华跨入了瓷画艺术的大门,在景德镇这座千年瓷都认真学习陶瓷艺术,锻炼了扎实的基本功,掌握了粉彩瓷绘画技法的精髓。粉彩形成于清代,至今已有三百多年的历史。粉彩又被称为“软彩”,是一种传统陶瓷釉上彩装饰手法。粉彩瓷以其线条纤秀、色彩柔和、形象逼真的特点,成为景德镇四大名瓷之一。

2006年,一次偶然的机会,张江华来到醴陵并结缘了釉下五彩瓷。于是,他笔下的鸟也从景德镇的粉彩“飞”到了醴陵釉下五彩瓷上。

釉下五彩是湖南省醴陵市的传统名瓷,多次获国际大奖,名扬天下,被誉为“东方陶瓷艺术高峰”。色彩效果五彩缤纷、浓而不俗、淡而有神,画面光亮平滑,清雅明快,晶莹润泽,具有饱满的水份感。素以“白如玉、明如镜、薄如纸、声如磬”著称于世。在色彩运用上,它突破釉下单彩的传统技艺,运用红、绿、蓝、黄、黑五种原色料(故谓五彩),调配出丰富多彩的陶瓷绘画色料,讲究淡雅用色的表现手法,采用双勾分水的独特技法,近于写真效果,水灵通透,清新雅丽,给人以身心愉悦之感。

经过半年的摸索,在中国工艺美术大师黄永平的指导下,张江华对泥坯载体材质肌理慢慢熟悉,对釉下彩料色彩变化的调制掌控也有了丰富的经验,很快就熟练掌握了釉下五彩传统工艺,将釉上彩与釉下彩工艺完美结合,作画题材也更加丰富起来。有竹影高洁,有兰石俊逸,有鱼儿悠游,更多的还是灵动多变的鸟的形象,或携伴比翼,或独自展翅,或上下盘旋于花间嬉戏,或静立枝上似冥思远望,呈现出多种多样不同的状态。

张江华在创作的领域大展宏图,创作了一副副独具风格的作品。他的工笔花鸟画运用了景德镇釉上彩的传统的技巧,抓住了线条的生命力,表现了自然的灵性。此外,作品在颜色的选用上,也展露出青花、粉彩与醴陵釉下五彩结合的独特风貌。深受业内专家好评,对提升大球泥瓷的艺术价值,对釉下五彩瓷器走向国际市场做出了卓越的贡献。

中国画,难在简约,胜在繁密。张江华的作品三分构图,七分留白,既让人感受大自然中微小一隅的精致美景,又展示出醴陵釉下五彩瓷白如玉、明如镜的坯体特性。其作品清新典雅、细腻别致,既具现代审美气息,又不失传统工艺之神韵。

艺术上取得的成就属于勤奋而谦逊的耕耘者,在醴瓷行业奋斗11年,张江华的釉下五彩瓷作品愈加成熟精美,深厚的绘画功底也大受艺术界认可。在当代“追逐求新、变幻多异”的釉下五彩绘画趋向中, 依然坚守传统工笔花鸟画精神,力求将自己擅长的釉上彩绘画技法融于大球泥瓷创作之中,在作品上追寻着“春兰夏荷,奇石幽篁,飞鸟鸣禽,繁花如荫”的净土。

作品赏析

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