宣扬无性别穿衣自由，新一代设计师正在拼凑未来世界的人类图景

“很早的时候，人都是双性人，身体像一只圆球，一半是男一半是女，后来被从中间劈开了,所以每个人都竭力要找回自己的另一半，以重归于完整。”

———柏拉图

Grace Jones

纵观欧洲时装史不难发现，即便在性别二元分化明显的时期，如今作为女性着装识别信号的高跟鞋、蕾丝、打底裤，也曾是男性贵族的专属。

人类文明发展至今，历经各个阶段不同文化思潮的影响，时装作为构建性别意识和态度的重要载体，为时尚增添了不可磨灭的惊鸿回忆。

Coco Chanel 在上世纪初设计的第一条女士裤装，撕裂了数百年来女性只能将身体束缚在裙中的性别禁忌，被普遍视作无性别主义的开端。

Coco Chanel 身着由她设计的裤装

伴随旧金山崛起的迷幻摇滚，嬉皮士文化盛极一时。秉承“Do your own things”箴言的“嬉皮士运动”也宣告了一个追求自由的时代的来临。

Yves Saintlaurent 吸烟装 Le Smoking

1966 年，Yves Saintlaurent 在男士礼服的启发下，以第一款女性吸烟装“Le Smoking”重塑时尚界的性别理念，更成为女权主义思潮下，女性彻底挣脱性别枷锁的象征。

Yves Saintlaurent 吸烟装 Le Smoking

而男性时尚也在同一时期打破刻板印象，“孔雀革命”流行起来的浓烈鲜艳的配色，华丽的设计风格，纤瘦型身形体态，诞生出不同于以往阳刚定义的审美。

随着英伦摇滚风靡全球，The Beatles 也在这一时期成为流行风向标

性别研究领域学者 Judith Butler 在其著名的“性别角色扮演”理论中提出，人类主体的性别身份并不是既定和固定的，而是不确定和不稳定的，即是具有表演性的。她指出，“孔雀革命”正是在当时文化思潮影响下，对男性性别特质和时装规范的挑战，与同时期兴起的第二次女权运动同宗同源。

1967 年，英国将同性恋行为“除罪化”。一年后，“Unisex”一词首次出现在《纽约时报》。

David Bowie 身着 Kansai Yamamoto 的设计

上世纪 70 年代初，David Bowie 披一袭波浪秀发，身着低胸丝绸长裙搭配女士长靴横空出世，开创了 Glam Rock 时代，将无性别主义演绎到极致。

David Bowie《The Man Who Sold The World》

David Bowie Starman

1972 年，David Bowie 携手设计师山本宽斋，共同打造了离经叛道的“太空幻想生物”——双性人设的 Ziggy Stardust。David Bowie 以“雌雄同体”的鬼魅造型，在舞台上掀起“性别革命”，一次次刷新社会对于性别墨守成规的认知。

Ziggy Stardust 时期的 David Bowie

步入千禧年，张国荣举办“热情演唱会”，这场被《Times》杂志誉为“Top in Passion and Fashion”的演出，邀请著名无性别主义设计师Jean Paul Gaultier，为其担任演出服饰设计。张国荣以纯白羽毛装、透视衫、连体裤、长短裙等六套无性别装束，打破了二元性别的审美制约，轰动两岸。

张国荣 热情演唱会

近年来，主流社会以更为开放和包容的姿态，推动了性别差异化自由，以及对不同性别意识的认同。新世代崛起，主张自我和表达个性的需要，也令“Unisex”无性别主义在时尚界大行其道。

张国荣 热情演唱会

Palomo Spain：“男性想穿什么，就穿什么的自由”

“探索性别不曾是我的意图，相比之下，我的设计更是关于男性想穿什么，就穿什么的自由”

Palomo Spain Fall 21h

创立了 Palomo Spain 品牌的西班牙设计师 Alejandro Gómez Palomo，于 2017 年获得了国际顶尖设计师大奖LVMH提名，成为西班牙第一个入围该奖项的品牌。Palomo Spain 将西班牙南部戏剧风情与浓烈的色彩相融合，借用传统女性时装剪裁，开创出奢华浪漫的无性别风格时装。

Palomo Spain Fall 21h

2021 秋季，Palomo Spain 推出了第一个覆盖男性与女性的全混搭系列。飘逸长裤和连衣裙，暴露躯干的背心、花卉印花等，设计师将巴洛克和 1970's 嬉皮士组合，别致复古的轮廓，向无性别主义致敬。

Palomo Spain Fall 21h

羲XSTUDIO：触摸“身体、内心、外界的感知、两性、万物之间”

2017年，设计师贺邻羲创立创立同名个人工作室羲XSTUDIO，品牌借助当代艺术的观念表达，强调服装与人与自然的层次关系，以“Individualism、zero、逆流“为品牌文化核心。传达“ZERO”生活方式，无视性别、没有边界的生活追求；在当下不断变幻的时尚潮流里，不做“趋炎附势“的设计。

羲XSTUDIO

伴随 DAFT PUNK《TOUCH》的旋律，羲 XSTUDIO 2021 秋冬系列开启。本季以 TOUCH 为主题。“TOUCH”是一个动词，触摸“身体、内心、外界的感知、两性、万物之间”，我们都在通过这一动词去认知、感知、触碰这个世界万物；而在这一季，更多的自我意识与外界与两性关系人际关系的一个碰触；从而把这一系列的语言延伸到这一季的作品里。

羲XSTUDIO 20201AW 秋冬系列

TOUCH 依旧延续针梭结合的特殊工艺设计，极致的黑与白，干净明亮。纯粹的色调和剪裁，服装结构，身体语言，硬与软的碰撞。试图从不同的层次结构中去平衡力与美的结合。

羲XSTUDIO 20201AW 秋冬系列

PHYN STUDIO ：实验性的设计剪裁，探索无性别的未来世界

Phyn studio，由创意总监Tan Pek Han和联合创始人Hoyyen Che于2018年创立。该品牌将设计目光着眼“现在”，并以实验性的设计剪裁探索未来。通过模糊性别的设计作品，打破了无性别时尚的界限。

PHYN STUDIO spring summer 2020

非同寻常的剪裁和精妙的装饰，令 Phyn Studio 将设计精髓隐藏在每件作品的细节中。设计师通过了解最原始的服装制作过程，将“不断创新并颠覆每个设计的原始本质”作为品牌Phyn studio 的座右铭。

PHYN STUDIO spring summer 2020

Nous Etudions：书写“可持续时尚、无性别风格及素食主义”的新新人类宣言

Nous Etudions 创立于 2014 年，设计师 Romina Cardillo 来自阿根廷。在设计师看来，Nous Etudions 不仅是一个时尚品牌，更是一代新新人类的宣言。

Nous Etudions CAPSULE “NEW FACE” AT LVMH PRIZE

设计师以“可持续时尚、无性别风格及素食主义”定义品牌，大量选择可再生面料，以极简主义的 Oversize 剪裁和纯色设计诠释品牌理念。

Nous Etudions CAPSULE “NEW FACE” AT LVMH PRIZE

此外，Nous Etudions 在设计中融入更多女性细节，设计师借此表达阿根廷女性走向改变，摆脱刻板传统的女性形态的美好希冀。

Nous Etudions CAPSULE “NEW FACE” AT LVMH PRIZE

2020 年，设计师 Romina Cardillo 本人入围 2020 LVMH Prize 大奖赛。

Nous Etudions CAPSULE “NEW FACE” AT LVMH PRIZE

JAKE LIU：

JAKE LIU 将品牌核心理念定义为解构性别陈规，打破刻板时尚标准。

Jake Liu 2020 秋冬系列

俄罗斯数字时装周期间，JAKE LIU 带来了「No，Everlasting Eternity」的 2020 秋冬系列。设计师选用羊毛、羊绒、丝绸和绉纱等多种传统面料，在复古华丽腔调中融入运动风剪裁，为大众拼凑出未来世界中，性别流动的人类图景。

Jake Liu 2020 秋冬系列

兼具实用功能，Jake Liu 的作品堪比“变形金刚”：外套可变成衬衫，夹克能变身包袋，针织品可变成毯子。

Jake Liu 2020 秋冬系列

资料参考：

[1] 对话羲 XSTUDIO 设计师賀邻羲：自我意识与外界感知的触碰，作者：HardCandy

[2]Nous Etudions SS2021——探索阿根廷本土文化的南美先锋设计，作者：一行一线

[3]澳大利亚设计师 Jake Liu 于俄罗斯数字时装周带来 2020 秋冬系列，作者：NOWER

策划：Keita Dai

编辑：Lillian Li

设计：Shuyi Hua