出圈的VR绘画，撬动起元宇宙新职业

拿起VR手柄，艺术家企鹅妈妈Alice一秒穿越到海底世界。随着VR手柄的不断挥动，色彩斑斓的珊瑚礁、海草浮现在海洋中，小丑鱼、鲸鱼、海星、水母等海底生物活灵活现，自由地游荡在海中央……

在6月8日世界海洋日当天，爱奇艺奇遇VR联合新华社推出这样一支VR绘画视频，艺术家佩戴VR一体机，就能以空气为画布实现3D沉浸式作画，在虚拟空间中复原出海底世界，以行动唤起人们的海洋保护意识。

该视频发布后，这一新颖的创作形式也获得全网推送，更有网友将其描述为虚拟世界的“神笔马良”。

与平面二维作画方式不同，VR绘画将人们的画板延伸到三维空间里，创作者可以在前后左右等各方向绘画，形成更加立体的震撼效果，甚至可以穿进画面内部，形成“人在画中游”的体验。

目前据不完全统计，短视频平台上有关VR绘画话题的视频播放量累计超850亿；小红书、B站内，搜索VR绘画等关键词，相关作品分享达上万篇。除此之外，不少媒体、电视台、品牌方等也开始尝试VR绘画形式，并将其运用在宣传片、场景设计、动画辅助等各方面。

从小众狂欢到广泛出圈，国内VR硬件的普及让VR绘画迎来一波小高潮，也带动了“VR画师”这一元宇宙新兴职业的出现。

VR绘画催生元宇宙“新职业”

近一年，随着国内VR一体机进入消费级时代，VR内容生态也跟着丰富起来。

IDC数据显示，2021年全球 AR/VR头显出货量达 1123 万台。在国内市场，爱奇艺奇遇VR、Pico占据过半市场份额。去年第四季度，奇遇VR全渠道销售额同比增长475.9%。

同时，各家平台除了不断完善观影娱乐、硬核类游戏内容，运动、冥想、看演唱会等新场景也借VR热潮延伸进入虚拟世界。

今年以来，VR内容上新速度明显加快，其中，VR绘画也受到诸多年轻人喜爱。立体式作画极大延伸了创作自由度，让“VR画师”应运而生。

目前，在VR领域已经出现毛思懿、企鹅妈妈Alice等知名VR画师。他们或成立自己的工作室，或从事VR绘画自媒体。社交平台上，他们创作的国风古韵、非遗文化、日出印象、星河等VR绘画作品收获了大量用户喜爱，合作机会也纷至沓来。

据观察，今年以来，包括央视、浙江卫视、新华社等在内的电视台及媒体，爱奇艺、B站、抖音等平台都曾推出过VR绘画视频，《中国戏曲舞台》《山海经》《春耕图》《非遗唐卡》等内容借由VR绘画形式走入年轻人视野，引发一波又一波惊叹。

毛思懿回忆，她最初踏入VR绘画的大门，完全是好奇心与兴趣驱使。2018年，她机缘巧合接触到VR绘画这一全新的艺术创作形式，随后便开始自学专研。作为一个从三岁就开始学习绘画，有着丰富理论与实践基础的青年画家，她在VR世界里感受到了不一样的创作感受。

“因为VR绘画的沉浸感很强，也具有互动性，很多平台希望通过这种新颖的视觉方式来吸引大众关注，实现破圈效果。” 毛思懿补充，以前创作平面油画时，更多是与画廊、个人收藏家等群体打交道。从事VR绘画后，她开始接到企业平台、媒体等B端机构的个性化定制需求。

在创作过程中，她不时会在抖快、微博、B站等社交平台分享自己的VR作品，获得了大量用户的喜爱与关注，作品也屡次登上平台热搜榜。伴随着作品的不断出圈，各领域跨界合作随之而来，如与央视五四青年晚会、端午节目，以及与中国消防总局、河北省政府文化宣传部等展开合作。

值得一提的是，端午节期间，毛思懿发布的“VR绘端午”作品，通过28天时间创作了6个端午相关人物，视频在全网播放量超过2000万，折射出VR绘画与传统文化碰撞所迸发出的巨大艺术价值。

不过，VR绘画创作并没有想象中容易。

毛思懿提及，VR绘画的过程其实非常复杂。首先，VR是360度的沉浸空间，这就意味着在创作场景时，要兼顾到各方向画面层次，会更像制作雕塑，需要绘画者具备极强的空间想象能力。其次，长时间站立对着空气作画，不免会出现手抖情况，对体力也有一定要求。当绘画增加难度后，创作周期也更长。目前，创作一幅小型VR绘画作品往往需要一周时间，大型场景会长达一个月。

“虽然创作起来很艰难，但每次看到天马行空的想象能以立体绘画形式传递出来，就会觉得很有意义。”毛思懿说。

VR画师企鹅妈妈Alice也认为，有趣、好玩、互动性强，正在成为VR绘画吸引更多受众群体的破圈密码。爱奇艺奇遇VR与新华社联合推出的“世界海洋日”主题视频，就是她全程参与创作的。

“整个创作过程大概花了一周多时间。前期一直在尝试如何运用不同的笔刷、色彩组合，来尽可能地还原出海底世界的深邃与五彩斑斓，甚至连打在海里的光束效果也要考虑进去。”企鹅妈妈Alice希望能通过这种方式，吸引更多群体关注海洋保护。

像世界海洋日这样的VR绘画作品，不仅起到了倡议作用，也一定程度打开了VR绘画的认知窗口。

事实上，不只是VR画师。近一年受元宇宙浪潮推动，诸如NFT创作者、元宇宙规划师等职业相继出现，为年轻人带来无限机遇。今年3月，被称作“元宇宙第一批打工人”的捏脸师（为用户在虚拟世界中创建人设）就曾引发人们热议，一些捏脸师月收入最高可达4-5万元，甚至成为一种新兴职业。

VR绘画开启“造物主”模式

在头部VR画师以及媒体的带动下，VR绘画也开始频繁出现在各种媒介上。而随着VR硬件设备的价格逐渐“亲民”以及可选择设备的多元化，普通人在VR世界里拿起“画笔”也并非遥不可及。不少年轻人已经迫不及待将脑海的想象渗入到VR中。

“双旦节到了，画颗圣诞树送给自己”、“没有冰墩墩，那就元宇宙里来实现”、“想去浪漫的土耳其？那就在VR里来个热气球吧”。如今，在各大社交平台，年轻人乐此不疲地分享着自己的VR绘画作品，在元宇宙开启“造物主”模式。

“相较于平面作画，VR绘画最大的不同是带给我一种沉浸感，我可以在这里随意创造属于自己的小世界。”这是90后明昕（化名）第一次尝试在奇遇VR绘画后，发出的感叹。

对于明昕来说，相比在VR里运动、作战等游戏获得的刺激与快感，VR绘画就像是一股清流，往往会让人放下浮躁，带来放松与舒缓。在无限延展的空间内，伴随着解压的笔刷声音，明昕可以自由释放脑海中天马行空的想象，身临其境地在自己创造的世界遨游。

说起来，VR绘画概念其实最早源起于谷歌在2016年推出的《Tilt Brush》应用，但当时全球VR设备的保有量还很低，早期几乎只有零星艺术家来尝试创作。直到去年，VR硬件迈入千万大关后，VR绘画才如雨后春笋般走进大众市场。

去年1月，谷歌宣布开源《Tilt Brush》VR绘画应用。随后，国外开发者相继推出《Open Brush》《Vermillion》等超10款VR绘画相关应用。《MultiBrush》应用还进行了更新，让用户可以在混合现实中与真实世界的朋友一起绘画。

在国内，爱奇艺奇遇VR在年初上线VR绘画游戏《大象世界》。在奇遇VR社区，用户纷纷上传自己的画作，创作热情不断高涨，VR绘画开始逐渐出圈。

现在，各大VR绘画应用不仅提供了多种样式的笔刷，以及彩虹、发光带、星星、烟雾等可选的绘画效果，还布设了包括太空风格等多类型的3D画室，让体验者可以在虚拟世界尽情释放自己的创意。

明昕告诉我们，他每晚都会在VR里画上半小时，画星星是他最喜欢的创作主题，有时候还会当做礼物送给好友。“虽然在立体空间绘画很难，但每次画完，都感觉置身在几万公里外的太空，这感觉真得很神奇。”

当然，对于有绘画功底的年轻人来说，VR绘画作为一个职业方向也开始充满可能性。

毛思懿提到，“现在有不少美院的学生在尝试VR作画，未来或许能作为一个新兴职业方向发展下去。但由于VR普及率相较其他产业还处于上升期，所以现阶段从事VR绘画，更多要靠自学摸索。”

除了吸引不少年轻人相继尝新，爱奇艺奇遇VR运营人员向我们透露：“以今年奇遇VR举办的元宇宙艺术家挑战赛来看，我们在后台收到了近千份小朋友作品，既有星河大雁，也有3D动态七彩盘龙、蓝鲸等，足以看到小朋友对VR绘画的浓烈兴趣。”

很多家长留言称，VR这种3D作画方式对启发孩子的创造力、想象力拥有很好的促进价值，也能增强孩子对空间感的认知。

虽然现阶段VR绘画主要以娱乐属性为主，但长远来看，当VR硬件逐渐普及、内容创作工具升级，以及元宇宙到来后，VR绘画将承载更多功能，从娱乐延伸到教育、服装设计、建筑设计等功能性领域，VR绘画的爆发指日可待。

例如，创作者可以直接在虚拟模特上作画，设计服装；VR多人作画模式不仅是一种社交体验，还有可能成为辅助教学手段；更甚者，普通人也可以利用新型VR绘画工具创造出像电影画面一样的作品。

或许很快，就能如电影《头号玩家》所畅想的那般，人们只要通过一双虚拟的手，就能创造“魔法”，进入到一个绿洲世界。

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