舞从敦煌来，“面壁”仿佛身临其境赏3D立体画

人体动作在一定空间内不停顿地流动变化，产生出一种新的艺术形式，而这种人体动作艺术表现形式即为舞蹈。舞蹈，具有强烈的抒情性、虚拟性和象征性，而“敦煌舞”便是在用这种肢体语言，向世人叙述精彩的敦煌。

追溯

现今看到的“敦煌舞”是一种以敦煌壁画上的舞姿形象为原型的新舞种，所以，它具有极强的历史时间性，保留着中国古典舞的审美。

南北朝时期，乐舞文化在当时社会初步确立，舞蹈动作具有强烈的西域特色，大幅度地扭腰出胯，舒展奔放；

唐朝时期，乐舞文化发展达到顶峰，兼具东方美和古典舞的韵律节奏，舞蹈动作更加优美规范；

宋代，伴随市民阶层的兴起，敦煌舞也更贴近民众生活；

明朝后，受封建专制主义制度影响，文化艺术发展受到阻碍，敦煌舞在这一时期也被封存。

▲伎乐天·北魏 敦煌美术研究所藏品

朝代更迭、民族融合等历史因素都在推动敦煌乐舞文化的发展，千年风霜兴衰带来的历史厚重感，也给予敦煌舞一种淡然超脱的、悠远绵长的“静”之美。

舞姿

三道弯（S形）是敦煌舞典型舞姿特点，舞者体态基本下沉，出胯、冲身形成三道弯。以S形态作为移动重心，使人物流动起来便是敦煌舞的运动规律。

三道弯的形态特征反映出中国传统美学，刚柔相生，柔章显雅，平衡、对称、和谐的美学特征。

▲反弹琵琶·敦煌美术研究所藏品

反弹琵琶舞蹈画面就是三道弯典型展现。乐伎肩披长巾，高髻云鬓，反背琵琶于脑后，左手按下弦，右手屈于音箱后拨弦，将乐舞共存的艺术形式表现得淋漓尽致。

▲舞乐图·敦煌美术研究所藏品

敦煌舞也具有异域风格特征，中西文化碰撞使得敦煌舞蹈具有东西方的文化特色，自然融合了印度舞的元素。敦煌舞中手位有十三种，手姿有二十多种；脚位仅有五种，脚姿有十三种形态。

赤足袒露的姿态，丰富的手势都进一步体现出中华民族舞蹈文化强大的融合力和生命力。

▲树前飞天·敦煌美术研究所藏品

飞天是敦煌舞种最具有代表性的舞蹈形象，在敦煌舞的编创和发展中不断被演绎。飞天形象是以印度文化、西域文化、中原文化共同孕育成的。在舞蹈编排上会利用队形的变换来展现风格特征，极其注重眼神和呼吸，集体的舞蹈中要求眼神、呼吸高度一致，通过呼吸来体现细微的动态。

舞剧

在敦煌舞的不断编排和发展中，也诞生出了许许多多的值得欣赏的舞剧作品。舞者根据敦煌艺术作品中的舞姿形态特点进行提炼、设计，用肢体语言展现敦煌的千古神韵。

丝路花雨

（图源网络）

被誉为“中国民族舞剧的典范”，以举世闻名的丝绸之路和敦煌壁画为素材进行创作，歌颂了画工神笔张和歌伎英娘的光辉艺术形象，描述了他们的悲欢离合以及与波斯商人伊努斯之间的纯洁友谊。

大梦敦煌

（图源网络）

《大梦敦煌》是一部赋予传奇色彩的四幕舞剧，以敦煌艺术宝库的千百年创造历史为背景，以青年画师莫高与大将军之女月牙的感情历程为线索，演绎了一段可歌可泣的爱情故事。

敦煌舞历史千年，从中可看到中原和西域流行过的所有舞蹈样式，也可感悟到古老文明生生不息的生命力。舞蹈，是形与体最好的证明，也是情绪与思想可视化的表达。

（敦煌美术研究所公众号）