储望华
储望华，旅澳华人作曲家、钢琴家。著名的《黄河》钢琴协奏曲主要执笔者之一，并对该曲的钢琴独奏部分做出了重大的贡献。1963年毕业于中央音乐学院钢琴系，1985年获澳大利亚墨尔本大学音乐硕士学位，被列入英国剑桥及美国传记中心的《世界名人录》。半个世纪以来，储望华改编或创作的《翻身的日子》《二泉映月》《新疆随想曲》等著名钢琴作品，受到了全国各地师生广泛欢迎。1980年以后，创作的《灰烬星期三》《秋之泣》《丝绸之路》等交响乐作品，在中国、澳大利亚公演并受到好评；大合唱《华夏情怀》在香港公演，打击乐独奏《十面埋伏》在台北演出，《第二钢琴协曲》《第三钢琴协奏曲》先后在瑞典和中国深圳公演。1987年他荣获澳大利亚埃尔伯特·迈基作曲比赛大奖，并成为澳大利亚音乐中心终身常任代表。作为钢琴家，他多年来先后在ABC电台以及澳大利亚墨尔本、北京、上海、广州等城市举行个人钢琴独奏会，获得了巨大的成功。
于京君
于京君（Julian Yu），澳籍华人作曲家，1957年生于北京，1977年毕业于中央五七艺术大学音乐学院（现中央音乐学院）后留校任教。80年代初赴日本东京音乐大学向汤浅让二和池边晋一郎学习作曲，1985年移居澳大利亚。1988年被美国坦戈伍得音乐中心选为作曲研究员,师从亨策（Henze）、克努森（Knussen）和伯恩斯坦（Bernstein）。他曾应邀为很多国家的乐团和机构创作过作品，其中包括：澳洲ABC国家广播公司，英国BBC, 法国的IRCAM，德国的现代室内乐团 ，伦敦小交响乐团，慕尼黑市政府，墨尔本国际艺术节等。他的音乐也曾在多届国际现代音乐协会ISCM的音乐节上演出，其他音乐节如荷兰的高帝雅慕斯，英国的哈德斯菲尔德，和多届亚太作曲家协会（ACL）音乐节也都上演过他的作品。1998年他参加了北京奥运会中大洋洲部分的音乐创作。2010年他被日本三多利（SUNTORY）音乐节指定为主题作曲家，并为他举办了两场专场音乐会。于京君的作品获得的奖项众多，其中包括：1988年库谢维茨基（Koussevitzky）坦戈伍德作曲奖；维也纳现代大师作曲奖；第56届日本音乐比赛作曲奖；意大利迪利亚斯特城作曲奖；日本全音钢琴2000作曲奖；澳洲著作权协会作曲奖等。1985年他被授予澳洲理事会的作曲奖。1991和1994年他连续两届荣获保罗.罗因作曲奖，使他成为澳洲作曲届中获此殊荣的第一人。于京君在音乐创作上所取得成绩显著，2004年他被授予墨尔本大学的音乐博士（DMus）学位，他是该大学音乐学院的院士。
文/储望华
（一）享誉世界的旅澳华人作曲家于京君（Julian Yu）
当我第一次看见他时，他坐在中央音乐学院301教室的不起眼的角落，一切都是“不起眼”——不起眼的长相（典型的河北青年面孔），我不想说这是“北京臉”，因为“北京脸”所呈现出来的“阅历”“沧桑”“城府”“历炼”，在于京君的面庞是全都不沾边的。
当时的中央音乐学院副院长王震亚教授，让我这个钢琴系的青年教师，去给他们作曲系学生们上一堂“和声课”。王震亚教授和我在1976年7月，一起到广西南宁艺术学院开办了键盘和声训练班。王震亚教师旁听我的和声讲授，与传统之中的一般作曲系“和声学”，似有很多不同之处。眼光角度切入点不同。于是王震亚老师说，回到北京，我想请你和我们作曲系学生们讲一次“和声”，特别突出“键盘和声”的实用意义。
一个“业余作曲家”，钢琴系的老师，之前作曲系没能进入的，现在竟被作曲系请去给同学教学讲课，心中除了小有激动，更多的诚惶诚恐！
我和于京君并没有任何私人交往。
某一年，一名来自澳大利亚的女同学葛榛树，从北京大学汉语学习班结束后，她的志愿是学习中国音乐学，于是报考了中央音乐学院音乐学系。某一天晩上，已经九点多，我看到中央音乐学院的校园里，有一位外国女孩子在那里东张西望走来走去（好象是迷路了），我于是走上去问：请问这么晚了，您想找谁啊？她说我找教务处的方XX老师。当时中央音乐学院院内的杂乱无章，是作为一个国外年轻女孩无法想象的：办公室、教学大楼、行政图书馆、学生和老师（及家属）混居各处，这个情况为一个海外年轻人不可想象。我是一个热心人，领她来到乱轰轰的四楼一层方XX的宿舍，向其说明澳大利亚女留学生现在是作为海外留学生来入学报到的（三人站在走廓上一堆蜂窝煤的简易厨房中）。
之后的日子，葛榛树与于京君相恋成为情侣。
直到有一天葛榛树知道了我正在申请报考澳大利亚墨尔本大学硕士学位，她表现出很大的热情，帮我填表，说如果到了澳大利亚初抵有困难，她的家庭（及教会）定会热情幇助。令我十分感动感谢！无以酬报，谨为她篆刻一方她的中文姓名“葛榛树”金石刻章以为酬谢！我离北京后她曾在人民音乐出版社工作。
再回来说于京君（之前曾名于京军），才子就是才子，学院派他赴日本进修，返国后任中央音乐学院作曲系教师。
对于我来说，这些什么留学留任（虽说是光荣的履历），我是并不特别看重这些，我特别看中的是“真功夫”！“真才实学”！
离中国之后并不甚了解于京君。来到澳大利亚后，他在学术上的不断进取晋阶，特别是凡参加澳大利亚及国际欧美日等最重大的国际作曲比赛，他竟然成为数届频频获奖的专业户！差不多是中国作曲家走向世界参加国际作曲大奖获奖最多的一位（如果有人说XXX比于京君获奖更多？能够说出来名字吗？）这是一个极重要的极有意义的标志！
于京君伉俪定居墨尔本后，我们始终保持君子之交，真正的！我的作品音乐会及演奏会，请他莅临指正，他的新作也专程过来让我聆听。
他总是说一句话：“储老师参予了“黄河”，一个作曲家一生有一部作品传世足矣”，为此我是诚惶诚恐不安，实不敢当！
于京君作为北京的一位作曲家，我对他的评价就是“绝顶的聪明”，把中国民间音乐玩的那么好！对巴赫的音乐解析那么透彻，学兼中西，传承古典与当代，不走偏锋生僻。他有一个“现代派”的合唱《雨滴》，听着雨滴的声音，这是合唱团现代思维奏法演唱的。他的《图画展览会》乐队配器，堪比拉威尔，这不是我说，这是国际音乐评论家的见解。
中国音乐家如果在世界上被高估，确实会有一些国内“谦虚”的学人受不了，把他们往下拽拽！
多年前我和于京君一起演奏四手联弹肖斯塔科维契的第十一交响曲（1905）。那感觉，那默契，那作为作曲家们在钢琴上，第一时间真正的视谱。这个合作可以说明一切！我有幸认识了一位世界级的作曲家！
2020年1月31 日，近半个世纪，终于我们俩人的作品，在同一个晚上，奏响于一个舞台，墨尔本交响乐团的音乐会上。
1976年，我站在中央音乐学院301教室，面对于京君时，我们没有任何一个人会想到四十五年后的这一切……
（二）钢琴协奏曲《黄河》的作曲家之一，对作曲家于京君的评价
澳籍华人作曲家于京君，是我在墨尔本的老朋友，认识他已经有30多年。新芭网上对他的介绍比较全面，我想补充几点个人接触中的感受：1、他有十分坚实的传统作曲技术，他的学历（中国、日本、美国、澳洲等）使他对作曲的全方位基本功扎实有嘉，中央音乐学院作曲系请他留校在作曲系任教，没有这方面的功底是不可能的；2、钢琴弹的很好，我曾和他一起视奏肖斯塔科维奇的交响乐（四手联弹版）, 可以体会到他的钢琴演奏水平，况且他的能力，绌绌有余可以教授钢琴考级学生；3、他二胡拉的很好，在墨尔本曾经有豋台演出的经历，对中国民族音乐有深入的认识；4、他对巴赫的音乐作品有深度的研究，有一次他让我看他的新作，我感受到音乐的字里行间流露出一些巴赫的影子，我指出了，他说：也只有你（因为熟悉巴赫）能够点出这个，一般作曲家也许都不能理解到；5、他在过去的30年中，荣获了很多的世界作曲大赛的冠军，请问中国这么多的作曲家中，有谁有此殊荣？他的《图画展览会》配器，在国际上是有评论与拉威尔的配器相提并论的，请问谁能有此殊荣？6、为人处事低调谦逊不张扬不自夸不自满，才能高成就大而能如此，难能可贵！最近一次我们在欢迎陈萨的私人聚会上见到，他用一个左手演奏了柴可夫斯基的《六月》船歌，堪称一绝！我很少这么褒奖一个人的，于京君确实是比我所介绍还要好！中国及世界应该更多了解于京君！
（新娱快报 责任编辑：艾亦文）