2022年作为微短剧行业集中发力的一年，在平台、创作者和观众的共同努力下，微短剧的质量不断提高，行业分账纪录也屡创新高。
其中，《独女君未见》在优酷上线首日便登上短剧日播榜第1位，开播播放量达6813.7w，开播5日站内热搜持续霸榜120小时，荣登热搜15次，抖音话题总播放量破5.2亿次，站内热度持续走高，短短5天分账票房便破300万。带着对优秀作品创作过程的好奇心，我们有幸对话到《独女君未见》的导演刘爱东，走进剧集的背后，探究其幕后故事。
导演刘爱东
01
想要在行业内不断寻找突破口
《独女君未见》是刘爱东第一次执导短剧，也是他从摄影师转型做导演的首次尝试，无论从何种角度上，都对其意义重大。
被问及为什么做出这一决定时，刘爱东坦言，是看中了当前短剧行业蓬勃发展的前景，于是想做出自己的突破。短剧虽然短，但内容俱全，也能把故事讲好。
与导演的工作相比，刘爱东觉得之前作为摄影师的工作相对“单一”，而导演则需要他面面俱到。
“导演的工作从剧本阶段就开始了，从剧本创作开始抓，一直抓到项目上线，但是做摄影可能就是单一的一个工种，没办法真正的参与到一个创作中，但是做导演就可以对故事、对各方面起到一个把控的作用。其实通过这次的经历真的感受到了很多导演的不易之处，大到片子质量的好坏，小到道具的摆放，导演都得操心，真的很不容易。”
其次是和演员的沟通上，也有让他感到费劲的地方，担心词不达意的情况发生。
“因为之前我的工种不太需要跟演员沟通，只是跟导演沟通就可以，所以和演员的沟通上可能就有一个一些欠缺，有时候会担心我表达出来的意思演员不能理解。我觉得这是我的不足之处，以后还得多学习一下，也在进步的过程中。“
除却以上因转型带来的技能层面的青涩，对刘爱东来说，最让人头疼的其实是“剧组抢景”。
“小剧组在去一些场景的时候，其实都不太受重视。我们当时在象山拍摄，同期拍摄的有20多个组，基本上场景都是抢下来的，比如说皇宫的戏，当时勘景的时候我看到的皇宫真的是富丽堂皇，特别好。等半个月后我们要去拍摄的时候，已经被年代戏换成其他的景了。当时真的整个人都不好了，没有时间也没有经费去重新置景，所以有些场面就没达到心理预期，这方面还是挺遗憾的。”
还有印象里最艰难的第一集水戏，原定的拍摄时间是三个小时，但是最后拍了十个小时。遇到最大的问题是演员不会游泳，但是那场戏又很重要，因为如果没有它整个故事就没有了起因。以至于对演员来说也十分焦虑，首先是要她们在不会游泳的情况下冒着很大的危险去下水，其次是拍摄期正值寒冬，对于整个剧组来说都是非常大的挑战。
“刚开始我们是在里面放了热水，但是拍到后面水已经很凉了，演员在里面还要表演，还要睁眼睛，光呛水就呛了很多次，执行导演一直泡在水里保证演员的安全，那场戏大家真是硬着头皮最后一鼓作气把它挺过去了。我也特别感谢大家为了一个镜头这么拼，这么给力。”
《独女君未见》第一集水戏
究其团队“拼”“给力”的动力，刘爱东想了想：“可能我们没有把它当成一个短剧去看待，还是在用拍长剧的标准去要求自己。其实拍摄这部剧的周期是很充足的。正常来讲，可能这36集的这样一个剧，可能20多天就拍完，我好像是拍了30天左右，还是想在视觉上给观众传递一个美感，所以拍的还是比较细。”
“有些重场戏我不是几个机位同时拍，是一个镜头一个镜头拍的。这样可能就比较麻烦一些。其实对于我来讲，长剧与短剧的不同是节奏的问题，长剧可以有一些铺垫再到达一个高点，但是短剧就是直接明了。再一个长剧可以慢慢的讲故事，描写人物细腻的情感等等，但是短剧就没法儿展开去讲，就是挑最精华的部分，把最好的部分讲出来。”
虽然转型压力如山，但好在毕竟有摄影行业浮沉二十余年的专业积累，这也让刘爱东对拍摄时的“光线、画面”捕捉的更为精准，对于分镜头的应用更为熟练。于是这种专业性被一一体现在《独女君未见》每一场的镜头衔接上。观感上首先就非常流利，部分场景在道具置景略显简陋的条件下还被拍摄出一种澎湃的美感。这也是《独女》上线前后，在观众口碑中呼声较高的正向评价之一。
除此之外，观众一些其它的反馈，刘爱东也悉数纳入囊中，“我发现观众其实看的很认真，有些做的不到位的地方，观众直接就会指出来，而这些评价不管是好是坏，我都接受，因为如果观众不给我提这个问题，那我以后可能也会意识不到这些问题的存在，可能就越做越差。”
《独女君未见》剧照
截至目前，《独女》分账票房已近至千万大关，对于一部小成本的制作来说，成绩喜人，但对竞争日益激烈，市场更新换代速度加快的短剧市场，刘爱东也丝毫不掩饰自己的危机感。“当时《独女君未见》刚上的时候觉得蛮欣慰的，这才几个月的时间，现在再看超越它的微短剧也已经很多了。”
虽然有危机感，但是也是一种促进。回归做剧的出发点，刘爱东仍希望未来自己还是能脚踏实地、诚恳做剧，把短剧的质量一部部抬高上去，能让大家在他创造的10分钟里沉淀下来。“如果观众能不开倍速，在这几分钟沉浸在这个故事里，对我来说就够了。”
02
强人物，强情节，强反差
问及在他眼中，什么样的故事可以称之为“好故事”的时候，刘爱东的看法是：绝对要素首先非人物莫属，人物必须立体，其次有围绕着人物建构强情节，强反差。以至于该剧在选角上，刘爱东也表达了自己的慎重考量，首先是看重演技，其次是看演员本身是否具有“双面性”。
“因为“君未见”嘛。所以我们选演员的是看演员能不能把这个双面的反差表现出来，比如男主的“傻”女主的“冷”，两位主演表现的很贴合角色，所以最终就定下了。”
《独女君未见》官宣男女主海报
具备强人物之后，主创团队还得在改编上下足功夫。比如《独女君未见》原著名为《浴火毒女》，原著的“毒”是狠毒的毒，而剧名呈现的则是“孤独的独”，被提及改动的原因，刘爱东表示自己初心是想让这部作品的立意能再拔高一个深度。
“一方面从人性本身来讲，每个人都是孤独的。另一方面女主又处于一个重生的状态，用别人的身份活，就更加孤独。所以最后就决定用孤独的独。”
这种改动还体现在女主对外的性格展示上，较剧中，原著里的冷离会更加暴戾，袖口藏蛇就是为了吓唬别人亦或者主动发起进攻。但是在改编时，刘爱东团队则选择把女主的“毒术”只作为她防身的一个方式，柔化她部分的性格棱角，好为后续行为的转变埋下伏笔。
”就像剧中她的哥哥欺负他，她嘴上说要让哥哥从此双眼失明，但实际上这个毒五天之后是会自愈的。男主赫连轩的人设也是，他在原著中一直是傻的状态，等他坐上皇位的时候，大家才明白他是装的，但是在改编的时候一开始我们就让大家知道他是装的，其实真实的他是很聪明，做事很果断的，就让这个人物更加立体，多面。”
这种对于强反差的需要，还体现在男女主的感情线铺设上。毕竟“复仇”才是女主的人物动机所在，怎么让“爱”顺其自然的发生，又有点出乎意料不落入俗套，这是刘爱东起初最纠结的点。
“我和编剧讨论了很多，爱的太晚不行，爱的太久也不行，所以我们是在第四集男主赫连轩被两个皇兄带到青楼喝下有催情药的酒，被冷离抓了个现行，从这个地方我就觉得时机到了，两个人都要放下一些对彼此的防备。”
由此，《独女君未见》在“强人物”“强情节”“强反差”三点设计基本达成。从第一集的火速进入重生模式，制造复仇爽点，再到男女主的人格反差高能互动，都让这部剧的特点逐渐鲜明起来。
《独女君未见》剧照
结语
采访接近尾声时，刘导提到了他最近正在筹备中的现代爱情剧——《二见钟情》，还向我们透露，演员会是大家熟悉的面孔，制片方也还是星耀光影，片子应该很快就能和大家见面。
谈及对短剧行业的展望，他则坦言，当前短剧行业普遍面临预算紧张的问题，为了压缩成本剧组中一人不得不身兼数职，对于优秀的从业者来说是一种消耗，希望日后行业能产出一个较为健康的机制，在人员分工等方面越来越健全和完善。
最后，期待《二见钟情》的上线，也期待好故事与创作者及观众的下一次三向奔赴。