文/冯海涛 山水画/何咏
关于山水画，古语有言：“墨渖留川影，笔花传入神”，意思是墨色留下江河之影，才思俊逸的笔迹优美传写，使之神妙。而能得此意者，无不是游历于真山水之间，无不是于胸中立丘壑者，因为，不行于真山水，胸中未能立丘壑者，用笔会拘于绳墨，会被古人立下的格式框架。试想一下，如此之下所画的画哪能有灵气，那会生神妙。但是，如何才能做到胸中有丘壑呢？
唐志契的《绘事微言》中有言：“要看真山水，要存想”，“看真山水”，是留影、留意于胸中；“存想”是借自然之貌、借自然之意生己胸中之山、之意。关于“存想”唐志契在《绘事微言》中有表：“画必须静坐凝神，存想何处是山，何处是水，何处是楼阁寺观，村庄篱落，何处是桥梁、人物、舟车。”（此言为双表，一表观真山水时的领悟，二表，作画时的凝思。）我们也由此可知，唯有胸中有丘壑者，其山水画作方可以，有新貌、有新意。
画家何咏，立丘壑于心而作的画家，其年少时期就遍游祖国名山大川，到一处就是月余，“在山外观貌，在山内领意，寻水之源，找路之头，寻村落、寺观建于其之因”把此种种铭记于心，也罢山水有灵之处信笔而存。累于数十载，为其山水画的创作打下了良好的基础，也因其观真山水和心中之存想，丘壑生于胸中。何咏老师对于山水的理解和组构，在其作品中就能深切感受到。因为何咏老师把山水立于胸中，所以，其所作的每一幅山水画都是新颖的构图，画面中山水物象也都是自然之中最有灵性所在，例如，水起之源，水经之路，楼阁寺观的坐落位置，山体的高低起伏等等都是在自然规律之中。这也是为什么何咏老师画的是胸中之丘壑，我们却感觉此乃真山水的原因。
何咏，当代山水画的新生代力量，其对艺术的追求是承古中求新，其山水画创作，践行的是以中国文化为核心思想的创作理念。因此，在其山水画作品中，不仅有山水画的传承延续，还有新时代思想的笔墨架构。画面古朴的山水画有时代新意，画面时代感强烈的山水画作，却流露着人文古意。用何咏老师的话说，就是“画山水是性情的流露，是潇洒之事，但是，人都有两面，喜忧之间最有所感，新古相融才是传承，才是发展，一味追求新，一味在洒脱中行潇洒之事，而难存深意，所以，画山水画，飘逸中有古拙的双性情流露才是山水画的烟火气。”。
何咏：咏墨斋主，毕业于清华大学美术学院。现为中国工笔画学会会员，中国传统文化促进会画家，国家一级美术师，安徽省美术家协会会员，中促会艺术与传承委员会东方美术院副主任。多次入选中国美术家协会全国各级美术大展，入选并获奖。
