VR艺术家企鹅妈妈Alice石珊珊专访｜VR绘画商业运用前景无量

举手投足间带着一种灵动的优雅,在这看似无边无际的VR空间里,只要穿戴好创作装备,她就能化身成那开天的盘古和造人的女娲,她是主宰这个世界万物生灵的“造物主”,为了缓解孕期焦虑开始零基础自学绘画的她,接触VR创作不过四五年时间,就已经成为站在金字塔尖的佼佼者,合作项目包含了联合国、央视、湖南卫视等各大官方的近三十个主推项目。

今天有幸邀请到VR艺术家企鹅妈妈Alice做客GGAC,她将用自身经历为我们实力诠释什么是真正的跨界高手。

企鹅妈妈Alice ,VR艺术家,独立插画师,插画导师/作者,企鹅工作室创始人。主要合作项目有2023年央视总台春节联欢晚会、2023年湖南卫视跨年晚会、2022年央视总台元宵晚会、2021年联合国生物多样性大会、央视《年画画年》《开讲啦》浙江卫视《追星星的人2》《王牌对王牌》芒果TV《乘风破浪》《党的女儿》《2023中国网络视听盛典》等。

# 企鹅妈妈Alice做客GGAC #

GGAC:很高兴能采访Alice老师!请和GGAC的小伙伴们做个自我介绍吧!方便透露下最近都在忙哪些项目吗?

企鹅妈妈Alice:大家好,我是企鹅妈妈Alice(石珊珊)。我是一名独立插画师、VR创作者,近期正在忙的项目主要是尝试让VR绘画和XR的拍摄模式结合,做一些表演尝试和新的视觉呈现。

企鹅妈妈Alice新的项目尝试

企鹅妈妈Alice VR绘画作品幕后拍摄花絮

# “

造物主”般的创作方式 #

GGAC:老师的VR绘画作品频频出圈,不仅多次和湖南卫视、浙江卫视等各大官方合作,甚至还登上了央视的舞台。可以聊聊当初是怎么接触到VR绘画的吗?

企鹅妈妈Alice:很偶然的契机,16年的时候在网络上刷到了海外一些大神的VR现场表演创作,就了解到了这个独特而神奇的表现方式。

但是当时我只是专注在平面插画领域,对VR创作不太了解,再加上技术门槛比较高,所以VR创作一直是我认知中一种比较前沿、实验的创作形式。直到2019年,我才得以真正第一次尝试VR绘画创作。

当时是在VR体验店里,朋友们在玩游戏的时候,我发现了这个绘画创作软件作为一种“游戏”也放在了体验店里,所以就很自然“玩”了起来。于是一发不可收拾,一接触就迷上了这种,由自己画天地万物的“造物主”般的创作形式。

其实VR绘画直到现在,对于我来说,也还是一种自由挥洒的玩耍涂鸦工具,用它创作很有意思,是与传统平面绘画完全不一样的感受,所以从那时起,我开始了这个领域的学习探索和尝试,到现在四五年了。

企鹅妈妈Alice VR绘画作品

# 人与创作之物共舞的状态 #

GGAC:和传统绘画相比,VR绘画最吸引您的地方是什么?

企鹅妈妈Alice:VR绘画的空间真实感,是最有魅力的地方之一。

传统绘画都是在一个二维的平面上,虽然我们可以制造很多的肌理,也可以通过透视去模拟三维立体的真实感,但是在VR里,我们可以看到一个笔触,在空间中扭曲、延展、缩放、旋转、任意角度的观察等,你可以利用你自己的手腕、身体的动作、头部的扭转,去配合创作和观察这种在空间中制造出来的痕迹,比起传统平面绘画,后者充满了空间的自由与张力。有时候,我甚至感觉这是一种人与创作之物共舞的状态。

企鹅妈妈Alice VR绘画作品

# 打动人心的作品才有破圈的可能 #

GGAC:VR绘画正在被越来越多的年轻人认可和追逐,您觉得VR绘画破圈的关键是什么?

企鹅妈妈Alice:我觉得破圈的核心还是要创作打动人心的作品。在任何领域,技术学习到后面,其实就是那么些方面,而最后一个作品所呈现的,其实更多是一个人的审美和修为。

一个作品打动人,往往是创作者背后讲述的故事打动人,他的创作状态打动人,他的生命本身打动人。

热点转瞬即逝,所谓的高新科技也是日日迭代更新中,能持久打动人心的,还是我们人心中最深切的一些信念,对真善美的追求,对公平正义、自由光明的向往。对热爱之物的喜悦拥抱,对讨厌之事的深恶痛绝。

人的心中都有被表达,被理解的需求。当热点作品出现的时候,往往都说出了人心中最想说最渴望被表达被共情的事情,所以依托这个核心去创作,再找到一些辅助的程式,比如重复的节奏、乐点、有视觉冲击力的表现形式等,就会有破圈的可能。

企鹅妈妈Alice VR绘画作品

# VR绘画能给人类眼睛带来新鲜感 #

GGAC:很多小伙伴都想知道,VR绘画一般可以从哪些方面产生收入?老师现在与外界的那些合作机会又是怎样的契机下促成的?企鹅妈妈Alice:VR绘画作品呈现方式多种多样,可以是静态平面的视觉设计,如主视觉、海报、插画,也可以是动态的立体三维的呈现,可以用于,创意视频、广告拍摄、概念设计、舞美设计、现场表演等。

具体一些,可以有:销售数字艺术品:如一些海外创作者,会把VR绘画作为NFT在数字艺术品市场销售。

定制作品,获取版权授权费用:可以根据客户的需求,用VR绘画来创作定制化的作品。可以用于个人收藏,个性化礼品、或商业使用,创作者可以从中获得定制费用或版权费用。

艺术展览、表演和比赛:我们可以在一些艺术展上看到VR艺术家的作品被展出,艺术家也会现场去做绘画表演和交流,通过展览、表演、参与相关比赛等,艺术家可以提升知名度,获得参展收入、比赛奖金、表演收入,或作品售卖的机会与藏家的青睐。

赞助和广告:VR绘画创作者如果在某些领域有较好的知名度和影响力,就可以从品牌和公司里获得赞助和支持,在自己的创作中使用品牌方的产品来获得收入。同时,数字媒体和广告方面,VR绘画可以用来展示产品,增加品牌曝光率,VR艺术家可以通过为广告公司或品牌方提供VR绘画服务来获得收入。

影视、游戏和娱乐产业:VR绘画可以用于影视拍摄、游戏、娱乐产业等领域的美术制作。它可以作为一种高效,直观的场景概念设计工具、故事板创作工具、舞美设计工具、为相关领域的美术场景创作提供支持。

VR教育培训:VR绘画可以用于教育培训领域。如在研学课堂、虚拟实验室、艺术博物馆的参观过程中,为个人、教育机构或艺术平台提供绘画教育服务。

总之,VR绘画的商业前景还有待发掘,途径很多,我们也是在每一次合作中不断学习,积极去发现新的可能性。

VR绘画往往是立体动态的视觉呈现,有很强的自传播属性,匹配上节奏感好、情绪性强的音乐,和喜闻乐见的、符合大众审美倾向的主题,借助当下热门视频平台的流量扶持,踩在热点上的创作很可能获得巨量的传播。

作为一种给人类眼睛带来新鲜感的视觉形式,它与我们以往熟悉的观察对象有差异,因此会引起一些好奇和注意。

不少媒体、官方平台、商业主体,也希望通过这种“科技和艺术”结合的“新的视觉呈现方式”来去讲述自己的故事,传达自己的理念,所以很多合作也是由此而产生。比如我们用VR绘画去讲述古蜀文明三星堆、敦煌九色鹿、传统非遗等,都是在用新形式,讲述我们古老的传统文化。

企鹅妈妈Alice VR绘画作品

# VR绘画未来可期 #

GGAC:在国内的VR绘画领域,老师已经算得上是代表人物之一了,可以从您的专业视角出发聊聊,您是怎么看待VR绘画的商业前景的吗?

企鹅妈妈Alice:我觉得VR绘画可以运用的领域非常多,除了上面已经提到过的那些,我相信随着设备的算力提升,能承载的作品容量增大,能处理细节和渲染精度的能力提升,以及多种三维创作软件工作流的打通,我们可以做出更多具有商业成品感的作品。

企鹅妈妈Alice VR绘画作品

# 揭秘VR绘画创作流程 #

GGAC:其实有许多人都不太了解VR绘画作品的诞生经过,老师可以为大家展示下构思路径和创作过程吗?

企鹅妈妈Alice:作为个人创作,其实还是比较自由的。主要是先有一个灵感。每个人灵感来源不同,有时候是文字,有时候是画面,有时候是音乐。

我会经常被音乐启发,往往是先听到音乐,有了画面的想象和启发,再进行绘画创作,但是如果是商业创作,前期更多的精力主要是跟甲方交流创意方向,做风格尝试,出故事板或者分镜去交流创意流程。

前期有了比较确定的方向后,就开始进入到创作阶段。链接好电脑和VR设备,为了依托电脑的算力获得更好的创作条件,一般可以选择PCVR,或者选择一体机串流电脑使用。

随后选择合适的VR绘画工具,我常用的有Open Brush、Quill、Gravity Sketch等。随后我们会绘制平面的三视图,或者三维立体的框架,再在草图框架的基础上细致刻画每一个物件的每一个角度,这个创作过程类似做雕塑,是一种360度全方位的立体创作。

完成之后,我们需要结合作品进行拍摄,有作品本身的拍摄,有创作过程的拍摄等。

企鹅妈妈Alice VR绘画作品

最后结合创意需求,我们需要继续做后期的优化,需要做建模的、做后期的、做动画的,都在这个阶段完成,最后剪辑到一起,匹配上合适的购买了版权的音乐,最后得到交付的结果。

交付结果可能是一个三维的文件,可能是平面的图像,可能是一场表演,可能是一个创意视频,呈现的方式也是多样的。

企鹅妈妈Alice VR绘画作品

# VR绘画进阶小贴士 #

GGAC:对于想要入坑VR绘画领域的小伙伴们,您有什么建议或者想要大家尽早掌握的技能吗?

企鹅妈妈Alice:首先要熟悉使用VR设备,习惯使用VR头显、手柄去创作。有些人会晕3D,或者对于新的设备有一定的抗拒感,这个确实需要适应一段时间。

其次VR绘画也是艺术创作的一种,只是工具不同而已。所以,传统美术训练,对色彩、光影、构图、透视的理解,对不同风格的审美判断和追求,其实对于VR绘画都有很大的帮助。大道至简,其实原理都是互通的。

还有,如果有三维建模基础、计算机编程的能力、以及视频拍摄剪辑的能力,对于作品的创作和呈现都会很有帮助。

企鹅妈妈Alice VR绘画作品

# VR创作具有表演艺术的属性 #

GGAC:在外界看来,VR绘画需要极大的体力去支撑,您觉得这种强体力消耗的创作方式能激发出哪些不同的创意?

企鹅妈妈Alice:VR绘画对于不同创作者而言,创作的体验应该是不同的。

有些人更倾向于坐在自己的椅子上绘画,这个体力消耗其实和传统绘画差异不大。但是在我看来,VR绘画有很独特的部分,就是它和创作者身体空间的互动性。

企鹅妈妈Alice VR绘画作品

VR 绘画创作具有舞蹈、音乐、戏剧等表演艺术的属性,创作者可以在VR绘画的过程用身体的肢体语言与心灵的内在感受去演绎这个作品。

所以说它不是一个固定的结果,你在整个创作的过程以及你跟这个作品的互动都可以被认为是作品的一部分。

企鹅妈妈Alice VR绘画作品

# 境随心转,就会有新的转机 #

GGAC:老师平时的创作强度也挺大的,作为一名几岁宝宝的妈妈,您日常都会怎样平衡工作和家庭的关系?

企鹅妈妈Alice:我听过一句有意思的话,就是爱的体现就是:“很有时间,不嫌麻烦”。

因为时间是很主观的事情,当你遇到喜欢的人,热爱的事,你就可以有无限的耐心和时间。我们对待周围的人事物时候的状态,其实是一种主观的选择。

遇到喜欢的人,无论住哪里都顺路。遇到喜欢的事情,无论多忙多累,都有时间做。我很幸运,遇见一个我很爱的工作,还有一个我很爱的孩子选择我做妈妈,这让我在工作和与孩子相处的时候,都是享受和滋养的。

这里并不是说没有辛苦和困难。而是一种主观的选择,让我们的精神状态,是积极饱满的。

其实每个人,每天的时间就是这么多。时间管理实际上是一个伪命题。与其说是时间管理,不如说是能量管理。我们很多时候感觉到身心俱疲、能量耗散,是因为我们长时间在做与自己斗争的事情,说服自己去做不喜欢的事情,说服自己去符合其他人的价值观,带着恐惧和焦虑做事情,就会进入到内耗的状态里。

在我看来一个人要充满能量和喜悦做事情,就是要养元气。木心老师说过一句话,所谓元气,其实就是孩子气。孩子做事情,不会背负着过去,焦虑着未来,因此就很容易专注在当下,专注在手头上的事情,容易忘记时间,忘记环境,很容易快乐,很容易忘记刚才让自己生气的事情。物来则应,事过不留。

企鹅妈妈Alice VR绘画作品

作为创作者,如果有这样子元气满满的创作状态,谦卑好奇,喜悦信任,每一次合作就会成为一种有意思的冒险和探索,成为一件值得感恩的事情。

而做一个不焦虑的妈妈,对于孩子来说太重要了。能享受孩子成长中的每一刻,与他一起面对生命中的喜怒哀乐,是了不起的珍贵福气。但是太多的时候,我们都在担心中,把自己太多的恐惧、框架和限制带给孩子。其实孩子自己有很大的能量和光芒,自性圆满。作为家长,我们要做更多就是退让开来,不要挡住他们的光。

所以,与其说是时间管理,不如说是状态的调节,境随心转,就会有新的转机。

企鹅妈妈Alice 插画作品

# 保持好奇心和学习力 #

GGAC:在2023这新的一年里,老师又有哪些新的期待?

企鹅妈妈Alice:保持好奇心和学习力,做有意思的创作,做有价值的事情。

企鹅妈妈Alice 个人照片

企鹅妈妈Alice 插画作品

看完企鹅妈妈Alice的讲述,除了感动之外,更有一些温暖的力量被注入了心间,从新手妈妈到生活美学家再到自由创作者,每一个身份她都能做到接近满分,这才是真正的热爱。