上海，拥有亚洲最早的大型天文台之一；上海，中国电影诞生的地方。日前，第14届上海双年展以“宇宙电影”为主题在上海当代艺术博物馆拉开帷幕，来自六大洲41个国家的79位/组艺术家参展，一同探讨我们与宇宙的关系如何影响世界万物。
走进上海当代艺术博物馆，一颗偌大的“星球”从天而降，这是美国艺术家特雷弗·帕格伦的大型装置作品《轨道反射器》。策展团队介绍，艺术家原本是希望把轨道反射器塞在一个小盒子里发射到外天空，因为气压的变化慢慢放大，“星球”表面涂着一种特殊的可以反射太阳光线的粉末，在地球上就会看到外太空有一颗缓慢移动在发光的物体，像是一颗星星。这也是策展团队将它放在序厅的原因，让观众将展览空间想象成一个充满了天体、星系、黑暗和星光，没有固定尺度，没有重力的宇宙。
艺术家玛丽娜·卡马戈的作品《空间内的距离》同样夺人眼球。她通过绘画、装置、雕塑及影像，带来了一场奇妙的灯光秀：光穿过一面带有镂空图样的黄铜立牌，在墙上投射出上海的影子；而观众近看则会发现，尽管铜板上镂刻的是上海的街道地图，影子却呈现出上海湖泊和河流的形态——同是对于城市的再现，它们密切相关，却又不尽相同。这件作品重返了电影本源，让观众反思对于建筑及自然环境的视觉建构。
这也和本次展览的展陈布置不谋而合。展览仿佛一部实验电影，展馆空间被捕捉成帧，编辑成一个序列。而这些“空间-帧”通过两块大型遮光幕布和一系列内置艺术品的几何容器实现。它们被有策略地摆放，从而为观众提供方向线索，帮助他们在这个电影般的宇宙中穿梭。据悉，参观双年展全程大约3小时，就相当于看一部电影的时间。
在上海当代艺术博物馆标志性的大烟囱内，首个“外星基地”在此建立。艺术家约纳斯·斯塔尔的作品《异星生态》回应了人类不久将会成为星际物种的可能性。他提出了“星际团结”和“异星生态联合”两条口号，强调我们需要重新评估人类对于身处其中的生态系统所肩负的责任，并认可地球上、地球内以及地球上空的非人类工作者们所做出的奉献。
本届上海双年展的主策展人为安东·维多克认为，我们自古仰望夜空来认知自己，一如我们看向一块投射着过去与未来的屏幕。而参展艺术家的作品多样性又在说明，星空下、银幕前的我们是平等的，但彼此不同，每种文化都以不同的方式诠释宇宙，并由此构建起他们自身的哲学。“在一个拥有宇宙哲思及艺术表现深厚历史的国度，来自世界各地以及中国的艺术家聚成星群，呼应着上海，这座国际大都市。而为这一文化传统贡献一己之力，也正是第十四届上海双年展‘宇宙电影’的期望。”
始创于1996年的上海双年展，是中国大陆首个国际当代艺术双年展，也是亚洲最富影响力的当代艺术盛事之一。作为上海的城市名片与文化品牌，上海双年展始终致力于让当代艺术与蓬勃发展的城市语境发生积极对话。上海双年展“城市项目”的第一阶段“青策计划2023”将首度走出上海当代艺术博物馆，在慎余里和思南公馆中向公众开放，为人们提供一种别样观察城市的视角。
作者：上海黄浦
编辑：周辰责任编辑：祝越
来源：上海黄浦