“Women Dressing Women”展览是自 2019 年以来，纽约大都会艺术博物馆举办的首场展览，目前正式向公众开放，将持续至 2024 年 3 月 3 日。本次展览重点展示了 20 世纪初至当代的展品，共计 83 件展品，其中 50% 是首次向公开展示。
当提及以女性设计师为策展思路背后的原因时，展览联合策展人 Mellissa Huber 和 Karen Van Godtsenhoven 表示：“这场展览为观众提供了认识、欣赏和学习过往精彩设计的机会。我们希望人们思考策展的原因，并且还要深入探索设计里还有哪些待挖掘的独特理念。”
该展览分为多个区域，其中主要区域包括 Anonymity、Visibility、Agency，Absence/Omission。以及其他较小展区：American Women、 Appropriating Menswear、the Boutique Generation、Reclaiming the Body、Empowerment Through Practice。其中，Anonymity 展区从视频幻灯片开始，将知名设计师与无数匿名设计师的作品穿插放映，旨在强调设计的“集体性质”。
“我们想用 Visibility 区域来突出一些随着时间的流逝而被淡忘，但也具有影响力的女性设计师名字，”Mellissa Huber 讲解道。由此，该区域展出了来自著名品牌屋 Vionnet、Chanel 和 Lanvin 的女性设计师作品；以及一些小众品牌，如 Callot Soeurs 、Maison Jeanne Hallee 创立的 Marie Angenard 品牌、Louieboulanger 创立的 Marie- Louis Boulanger 品牌。
其中，值得一提的是设计师 Ann Lowe，她拥有 50 年的设计职业履历，其中包括 1953 年为 Jackie Kennedy 设计的婚纱。另一位被忽视的天才是 Adele Henriette Negrin Fortuny，她于 1909 年设计的“Delphos”礼服风靡了 40 年。
Agency 是最大展区，重点关注跨界设计师，例如舞蹈、戏剧、手工艺领域，如出生于乌克兰的设计师 Valentia Schlee 凭借自己的舞蹈艺术背景，于 1920 年代在纽约创办了自己的品牌屋。
与此同时，American Women 区域展示了 Claire McCardell、Bonnie Cashin 和 Vera Maxwell 的设计作品，她们的时尚设计推动了 20 世纪 60 年代服饰向高级成衣时代的转变。
Appropriating Menswear 区域则从历史的角度探讨了女性设计师的中性化文化创意视角，展出作品包含 Hawes 1939 年秋季的“Uphill”长裤、Ann Demeulemeester 1997 年的中性西装，以及，Tory Burch 近期推出的度假系列。
Empowerment Through Practice 展区则重点关注了具有社会价值的品牌，例如注重可持续发展的 Marine Serre 和 Collina Strada 品牌屋。与此同时，其他更有特色的前卫设计师也不宜错过，包括 Vivienne Westwood 和 Melitta Baumeister 设计的 2021 年秋季连体衣和衬垫短裤。
展出的重点之一在于强调行业的协作性质，因此，展览也呈现了众多品牌的合作作品。如 Gabriela Hearst 为 Chloé 设计的 2022 年秋季套装，其中融入了 Gee's Bend 绗缝师的作品。对此，Karen Van Godtsenhoven 解释道：“我们试图展示女性设计师的多样化作品。如果你从当代的角度来看待它，重要的是要认识到其历史轨迹、设计公司过去如何协作共创，以及我们如何以当代视角看待合作作品。”
Mellissa Huber 表示：“20 世纪初，设计师之间千丝万缕的联系说明时尚界正在不断地发展，当时女性设计师数量曾超过男性。”因此，时尚的互联性也体现在展览之中，例如，Callot Soeurs、Madeleine Vionnet 和 Marcelle Chapsal 的作品，其中 Callot Soeurs 曾是 Madeleine Vionnet 的导师，而 Marcelle Chapsal 曾师从 Madeleine Vionnet。
值得一提的是，当代女设计师品牌 Hanifa 创始人 Anifa Mvuemba 操刀的“Kinshasa” 连衣裙，以及设计师品牌 Iris van Herpen 通过 3D 打印制作的“Skeleton”连衣裙也吸引了不少关注的目光。
Karen Van Godtsenhoven 表示：“时尚史通常是通过‘高级时装大师’或‘巴黎时装周之父’等时尚术语来讲述的。我们希望通过本次展览，梳理女性设计师与时尚界的独特联系，并向世界展示多样性，为业界提供一个新视角，因为不论是过去还是当代的女性设计师，都值得时尚界更进一步的重视。”WWD
撰文 WWD 编辑部
责编 Juju