1月28日下午，由华萃艺术中心主办，上海中外文化艺术交流协会协办的《从塞纳河到苏州河》油画展在华萃当代美术馆开幕，为迎接新年献给观众朋友一台艺术视觉盛宴。
说起上海的苏州河就会很自然地想到巴黎的塞纳河，每一个伟大的城市都有一条非同寻常的河。许多画家因此而热情参与了展览的创作，于是，一个油画展连接起巴黎和上海，也连接起塞纳河到苏州河。
40位上海画家，87件作品，有的具象写实、有的表现主义、有的浪漫抒情、有的变幻抽象，有布面油画、纸板油画，也有色粉、水彩和综合材料等等，展示了上海几代画家各自不同的绘画语言和思考，呈现了风格迥异且绚丽多彩的艺术氛围。进入展厅就有一种人在画中的奇妙感觉。
沈勇的作品《塞纳河上的一条船》取材于塞纳河岸的一条普通的驳船。但是那条船的颜色有点特别，黑色的船体，朱红的桅杆、白色的船舱，黄色的船线紧紧地扣住了画家的视线。沈勇以他一贯的表现主义的自信和洒脱画出了他心目中的塞纳河。画面暖和华丽的基调，变幻多样的随意涂抹勾勒，好像融入了塞纳河畔特有的浪漫情绪，也融入了画家心底里的激情与感悟。
夏予冰的作品《鸟瞰苏州河外滩》从一个很独特的视角描绘了今天苏州河外滩的新貌。
从百年的上海大厦到百年的外白渡桥，都是画家用厚重的色块堆砌而成，画面中的楼宇、大桥和苏州河两岸树林等等，在画家的笔下都显示出满满的童真和喜悦，非常具有艺术的张力，夏予冰的表现主义风格极具个性的笔法在上海独树一帜。他作品呈现的个性表现了他对颜色关系以及作品格调的准确把控能力。
程俊杰的作品《遥远的翁弗勒尔》是画家对创作和绘画的一种新的探索和思考。他在画中重置了时间与空间的构成，想象中的画面和真实的画面交融交织，互为依托，有一种梦幻的抒情和一种温馨的宁静，很有难以言说的小资情调，这也是画家作品吸引人的地方。
安静的作品《塞纳河畔的咖啡馆》是美术圈里的小清新。她是上海非常年轻的一位女画家。她的每一幅画都有一个感觉：无论画什么景物，都是怀着对生活满满的幸福感来画画。她的每一幅画，似乎都是很寻常很普通的城市一角，但她总能够从中敏锐地捕捉到能入画的画面。她的画构成不复杂，用色很单纯很明快，却能把她心里的美好和幸福通过作品分享给大家。
殷正洲的作品《塞纳河上的港湾小镇》是一幅功底扎实的写实绘画作品。画家用他擅长的绘画语言把充满阳光的法国小镇那种宁静、慵懒的节奏表现得淋漓尽致，也把塞纳河边的漂亮颜色表现的恰如其分。白云和河影，驳船和教堂，阳光和春风都在画中轻轻流动，令人心驰神往，很有代入感，让人不由自主地想去远方、去画中的那个地方。
许明耀的作品《晨曦》是一件非常赏心悦目的抽象画作品，画面满是灼热的光感和热烈的橙红色，恍惚间有一种惊艳、神秘的感觉。虽然这张画是平面的，但在画前会发现是它是有深度、有想象力的。这种因人而异的不同想象力会带来不同的感觉和体验，唯一不变的就是这件作品传递的热情。简单的大色块对比着相互映衬，简洁的线条在关键结构上的点缀，显示了画家对色彩对造型的深刻理解，看似拙朴实则精妙。
不论画家名气大小资历深浅，这个展览聚集了上海一群真心喜欢画画的画家朋友。他们是画家也是平凡的普通人，他们醉心于画中的每一个惬意时刻。他们的认真，成就了华萃新年首展《从塞纳河到苏州河油画作品展》的成功。