中国式风景
恰逢上海泓盛拍卖成立20周年，即将举行的秋季拍卖季中，泓盛拍卖将于12月15日进行“中国式风景”夜场拍卖。本次夜场精选超过30件作品，旨在展现中国文化的独特魅力。
活动定于15日晚在上海良设夜宴举行，从专场的策划理念到拍卖的具体执行方式，均深度融合了“中国式”元素。该专场受中华艺术宫“林风眠、吴冠中艺术大展”启发，该概念融合了中西古今文化，旨在展现中国传统文化的现代化、国际化与创新性表达。
以下，“凤凰艺术”为您带来相关报道。
风景是什么？风景是山川，是草木是河流，风景是白云，是蓝天，是流风，那么什么是中国式风景呢？中国式风景是强调风景的可感、可观、可游、可居。我们在这些风景当中，我们可以目既望皇、心意吐纳，我们的眼睛会随着风景飞出去，又从那里飞回来，我们的心也同时在吐纳，所以这种充满了人的诗性的风景，我们称之为中国式风景。
古往今来，我们的老祖宗在中国式的风景方面做出了许多伟大的创造。近现代以来，我们一代一代的艺术家们也都在这条路上做出了自己的贡献，所以我们这一次中国式风景的专场，就想把这些作品奉献给大家。
——许江
中国文学艺术界联合会副主席，中国油画学会会长，浙江省文学艺术界联合会主席，中国美术学院学术委员会主任，中国美术学院前院长
▲ 许江（1955-），生如夏花 ，油彩画布 ，2014年，50×300cm
上海泓盛拍卖将于12月15日进行“中国式风景”专场拍卖。本次专场的“中国式风景”是一个创新概念，意指各种有着中国特质的文化创造物，可以包含自然风景、社会风景和精神风景；而时间轴可以横跨古代、近现代到当代，所有有着中国特色的、时代创新性的文化艺术创造物。整二十年，泓盛坚持推出具备历史价值、艺术价值、市场价值和创新价值的拍品，努力实践艺术史与艺术市场殊途同归的理念。
方式一：30余件拍品，展现”中国式风景“的独特魅力
中国式风景最早的时候，它是从中国山水画和西方风景画的这两个对应性的关系提出来的，中文风景这两个字其实是包含很丰富的一个内涵，比如它可以包括天人合一的自然风光，也可以是充满人味的社会风情，不忘初心的精神风骨，所以在今天它可以是一个更加综合的使用场景。
比如我们这次中国式风景的专场，就是一种中国式拍卖的概念和场景，其实中国式风景它就是我们今天的人对经典文化的一种国际视野和当代视野下所进行的理解、诠释和重新演绎。
——项苙苹
艺术学博士、策展人
▲周春芽 (1955-) 山石图•去雅安上里的途中 油彩画布 1994年 100×80cm
本次专场拍品内容分三部分：
（一） 古代艺术（八大山人、郑板桥等）
（二）近现代艺术（常玉、苏天赐等）
（三）当代艺术（许江、罗中立等）
泓盛拍卖国际董事、上海自贸区文化投资公司高级专家孙佩韶表示：本专场是受中华艺术宫“中国式风景：林风眠、吴冠中艺术大展”启发，适逢泓盛成立二十年，特推出“中国式风景”专场。“中国式风景”引自项苙苹的博士论文《中国式风景：当代水墨艺术的三种类型》(浙江人民美术出版社出版)，“中国式风景”是一个中西古今文化交融的概念，是对中国传统文化的现代化、国际化、创新性表达。
▲郑板桥（1693-1766） 墨竹图 水墨纸本镜心 约14.3平尺 178×89cm
书中提到了许江对“中国式风景”的理解:“中国式风景蕴含了中国式的生命寄托与相安方式，是中国传统文人对山水自然的一往情深”，并进一步分析“‘风’虽不可见，却是动态的，可以观察到气息；‘景’是日光，因日光而生的形和影。风景二字结合，则是风和日丽，兼有‘氛 围色调’的自然环境”。项苙苹再将“中国式风景”的概念扩展到山水之外的草木文化和各种有中国特色的文化创造物，可以包含自然风景、社会风景和精神风景；而时间轴可以横跨古代、近现代到当代，所有有着中国特色的、时代创新性的文化艺术创造物。
方式二：沉浸式中式夜宴
说到上海的沉浸式美食体验，良设夜宴绝对是天花板一般的存在，在那里用餐已经远远超过吃东西的范畴。食客们仿佛在餐桌上看一场文化大戏，在“眼耳鼻舌身意”六感的交流中，与中国传统文化来一场心灵交流。
而此次拍卖选择在良设夜宴举办，无疑是开启了一场中国式的场景之下的中国式拍卖。
良设夜宴的现址过去是陕西南路上的铝铆钉厂，现在被打造成街边两层楼的建筑。门头“大隐隐于市”，显示了主人低调素雅的格调。里头空间也被赋予了大量中国文化，从“蓬莱仙境”到“心中有佛”。二楼接待空间还原了《韩熙载夜宴图》中所呈现的环境、场景、家具和精神。整个室内的设计理念是想表达一个中国“文人士大夫”的居所，展现古人是如何享受生活，以及如何以礼招待宾客。
良设夜宴用自己独特的语境，于餐桌上解构并重塑中国传统美学，如此高度，也难怪其定位自己是“当代性中国人文的精神家园”。
方式三：打造八大山人特殊专项
《个山杂画册》简介
文/刘阔
▲ 海棠块石
▲ 岩底灵芝
▲垂枝八哥
▲缘竹晴梢
▲捉月玉兔
▲东湖鲫鱼
▲仓箱蹲鸱
▲折枝瑞香
▲飞翻芭蕉
▲饶宗颐提拔
一六八四年（康熙二十三年甲子）春正月，个山僧朱耷画了这部册页，是年其五十九岁。
这部册页比《传綮写生册》的创作时间晚二十五年，在此期间作品面貌已有了很大转变：已从明代写意花卉的范式中逐渐演变出自我的形式特点，笔墨较舒朗，笔迹介于刚硬含蓄之间，但以中锋平直线较为多见，起伏顿挫之笔已逐渐隐却；而物像造型也不再拘谨于前朝画范，逐渐简括甚至夸张，有些作品抒情直写以致体貌超于物形之外，渐趋形成较典型的个人风格。
《个山杂画册》每开作品均对题绝句一首，可谓诗画合璧。此册为深入研究个山僧朱耷的生平、诗歌、绘画及书法，提供了珍贵的数据。
《海棠》帧用勾花点叶法写出，棠叶宽大，水墨舒展，棠花纤小，勾点短促，下部苍石倔硬如凿，边缘方直，用中锋笔墨勾勒并随意皴擦以成其状。题识“朱弦渺难度，锦瑟落谁傍”，似用李义山诗“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。此情可待成追忆，只是当时已惘然”之典，寄托春秋过往、时代变迁之意。是年适逢甲子，乃周甲之首也，循而往复，不免生今昔之感。
《灵芝》帧写石壁角下，灵芝倚靠而生。全图多以中锋行笔，燥湿相映，滋润融合，画完灵芝复以湿笔点戳，敷衍出阴郁潮湿的自然环境。题识“东风不受吹，西风吹不受”，是写石壁掩映庇护灵芝以得长生，进而比喻父母与汉贤的庇佑。此开书画，线条舒展，笔锋含蓄柔和，属个山僧较成熟的作品。
《八哥》帧画柳枝八哥，中锋数笔勾写出凋疏的秋景，八哥欲鸣欲罗，似有言状。八哥又名鸲鹆，是个山僧朱耷常画的题材，因其巧拾人言，故画之有一骂世一之意。题识“三虢”者，东號、西虢、北虢也，先后被郑、秦、晋所灭（清顾祖禹《读史方舆纪要·历代州域形势一》），此处暗指明被清所灭。“南飞鹧鸪少”借喻忠臣怀南、如鹧鸪之志者、现已少见“此图巧妙地借物寄言，隐指国事，是个山僧遗民情结的突出体现，因而情调冷寂，与明代花鸟画活泼生动的作风形成很大反差。
《竹》帧画墨竹两竿，一壮一细，皆靠极右侧，构图奇诡，竹叶侧锋泼墨斜下，不拘于形，方头秃尾，体貌怪异，全图尺寸虽微，而气魄极大。
《芭蕉》帧画芭蕉数丛，笔迹藏头护尾，因而苍茫圆厚，与明徐渭所画芭蕉相较，潇洒、深沉之别也。题识“荒园水闭门”体现了清修逃世的生存状态。
《花》帧画折枝花卉一枝，横斜于图中，叶片墨渖淋漓，笔迹简明厚实，素花隐于叶丛，勾勒而出，题识“瞿俞”者，氍毹也，借花以喻歌舞地，此图亦是观造物而遗精神，托物言情之作。
《芋》帧画两芋头，风格却与青年时期的《传綮写生册芋》迥异，以藏锋转曲的笔法成其形貌，含蓄内敛，不见起止笔痕。此虽常见食物，但仍寄以“读《易》休为王”的思想内涵。
《鱼》与《兔》帧都以动物为题材，所画形貌荒诞，怪异冷厉；多方折笔，尤以露锋笔法勾画兔身，犀利奇绝，摒弃物象原本的柔顺感，应是其个人情感使然。题识“下第有刘蕡”。刘蕡，汉代忠臣，被奸佞所害，借此暗喻世事昏暗，“欲把问西飞，鹦鹉秦州陇”，借用李太白诗：“鹦鹉来过吴江水，江上洲传鹦鹉名。鹦鹉西飞陇山去，芳洲之树何青青。烟开兰叶香风暖，岸夹桃花锦浪生迁客此时徒极目，长洲孤月向谁明。”迁想引申，由兔牵连到月，由月牵连到孤月向谁明的情境，最终间接抒怀，心境怅然若失。
本册书法已初显个人风格，以草书为主，结体舒展，间杂真书，开合有致、舒放奇涩而通禅意，且具有独特的形式美感。
出版：
1.《文人画粹编第六卷•八大山人》，第95、96页，日本中央公论社，1977年5月初版
2.《八大山人画集》，第13、14页，陈慧荪编，江西美术出版社，1985年10月第一版
3.《八大山人全集•第一卷》第60-68页，王朝闻编，江西美术出版社，2003年10月
4.《八大山人画集》，第13、14页，江西人民出版社，1985年10月
5.《八大山人•下》，第32-34页，汪子豆编，人民美术出版社，1991年4月第一版
6.《八大山人书法全集•上》，第21-29页，人民美术出版社，2005年5月
7.《八大山人书画编年图目•上》，第13页，人民美术出版社2006年12月
8.《八大山人画集》，第42-46页，荣宝斋出版社，2003年8月第一版
9.《中国名画家全集•八大山人》，第11页，河北教育出版社，2003年7月第一版
10.《中国书法家全集•八大山人》，
第36页，李一著，河北教育出版社，2003年6月第一版
11.《八大山人•上》，第26-34页，耿静编，中央编译出版社，2004年9月第一次印刷
12.《四僧画集•上》，第88、89页，中国民族摄影艺术出版社，2003年10月第一次印刷
13.《明清中国画大师研究丛书•八大山人》，第138页，胡光华著，吉林美术出版社，1996年
14.《艺苑掇英•第十七期(八大山人专辑)》，上海人民美术出版社，1982年
15.《天倪一一王方宇沈慧珍藏八大山人书画（In Pursuit of Heavenly Harmony-Paintings and Calligraphy by Bada Shanren fromthe Estate of Wang Fangyu and Sum Wai）》，第18页，佛利尔美术馆，2013年
16.《八大山人研究》，第229页，朱良志著，安徽教育出版社，2010年9月
17.《八大山人的诗与画》，第178页，朱安群、徐奔选注，华中理工大学出版社
18.《中国艺术大师图文馆：八大山人》，第53-55页，李福顺主編，山西教育出版社，2012年1月第一版
19.《八大山人研究大系第九卷•上：诗文综论》，第53-59页，主编饶宗颐、执行主编朱良志，江西美术出版社，2015年11月第一版
20.《八大山人及其艺术》，封面后第三页，周士心著，株式会社二玄社（东京），1985年7月初版
21.《中国古代名家作品丛书：八大山人•下》，第32-34页，人民美术出版社，2003年6月第一版
22.《八大山人书法全集》，第19-27页，江西美术出版社，2010年6月第一版
23.《中国历代书画名家精品大系：八大山人绘画精品集》，第31-39页，朱良志主编，浙江摄影出版社，2018年1月第一版
24.《八大山人书法集•上》，第21-25页，尹维新主编，中央编译出版社，2020年9月第一版
25.《不语禅：八大山人的艺术和他的时代》，第366页，姚亚平著，中华书局（香港），2021年5月第一版26.《八大山人册页精选•个山杂画册》，陈传席主编，江西美术出版社，2016年9月第一版
27.《荷园主人——八大山人的生活与艺术》Master of the Lotus Garden: The Life and Art of Bada Shanren（1626-1705），第98-101页 WANG FANGYU著，YALE UNIVERSITY PRESS出版，1990年初版
28.《八大山人书画鉴赏》，第145页，邵仲武等著，中国轻工业出版社，2011年6月第一版
29.《中国画研究丛书：书画同源》，第138-139页，徐沛君著，荣宝斎出版社，2016年4月第一版
30.《饶宗颐二十世纪学术文集•卷十三艺术（下）》，第831-837页，中国人民大学出版社，2009年9月初版
31.近代书道研究所《书法图表：八大山人的书画》月刊杂志第三十五卷第九号第12-15页，株式会社出版（东京），1990年9月5日发行
32. 中国历代名家名品典藏系列《古代绘画•八大山八》，第6-11、21页，三希堂藏书书系，中国书店出版，2012年1月第1版
33. 《八大山人论集·下》，南天书局，2018年，第14-22页。
34.《八大山人研究大系第八卷 • 上: 书法综论》，第 47、94、95页，主编饶宗 颐、执行主编朱良志，，江西美术出版社， 2015 年 11 月第一版。
35.《八大山人研究大系第八卷 • 下: 书风与书法作品研究》，第 7、146页，主编饶宗 颐、执行主编朱良志，，江西美术出版社， 2015 年 11 月第一版。
36. 《荷园主人：八大山人的生平和艺术》，王方宇著，皮佳佳译，上海书画出版社，2025年即将出版
关于八大山人《个山杂画册》的价值分析
文/沁心
《个山杂画册》（又称《甲子花鸟册》）由清代著名画家朱耷，号八大山人，于康熙二十三年（1684年，时年59岁）创作。原册共十二开，现仅存九开，每页左侧为题诗，右侧为画作。此外，还有一页题识由国学大师饶宗颐先生撰写。后世学者如刘九庵、白谦慎、谢稚柳等均对此有专门研究文章。我们有幸接触到古人的真迹，并通过参考八十多本八大山人相关出版物和多篇重要论文，综合各方见解，我们从其艺术、情感、研究和创新价值，分析了关于八大山人的《个山杂画册》在收藏方面具有极高的价值。
1.艺术价值：八大山人的艺术造诣融合了诗、书、画三者，独特的风格在《个山杂画册》中体现得淋漓尽致。《个山杂画册》即便画幅较小，作品仍气势磅礴，书法与绘画各占一半空间，形成了完美的平衡。饶宗颐先生对比故宫博物院藏的《传綮写生册》指出，《个山杂画册》在绘画功力上更胜一筹，书法也更加精湛。萧鸿鸣先生认为，该册作品已经摆脱了前人的影响，特别是在书法部分，没有董其昌和黄庭坚的痕迹，标志着其诗、书、画步入成熟阶段。刘阔先生在《八大山人册页精选》中撰写《个山杂画册》简介时强调，每开作品都配有一句题诗，这深入研究八大山人的生平、诗歌、绘画及书法提供了珍贵的资料。
2.情感价值：作为明朝宗室后裔的八大山人，经历了家国剧变，其身份背景为他的作品赋予了深刻的情感内涵。《个山杂画册》创作于他从僧人转变为平民后的关键时期，这段传奇人生亦成为其作品情感表现的重要来源。此外，萧鸿鸣先生认为这套册页还可能寄托了八大山人对“二苏”（苏东坡、苏辙）的纪念之情，可能寄托对苏东坡等历史人物的缅怀，丰富了其作品的文化内涵和情感深度。
3.研究价值：《个山杂画册》是探索八大山人艺术转折的重要作品，标志了“个山人“到“八大山人”的名号变化。这一转变在艺术史上具有重要标志性意义，是研究八大山人艺术演变的关键节点，使凡研究或论及八大山人者，必引用此册。也因此，在几十种出版物和多篇学术论文中被反复引用。此外，其所载题画诗晦涩（音色）难懂，成为学者包括饶宗颐先生、朱安群先生、朱良志先生等先后不断探索的诗学课题。此册作品不仅理解八大的思想深度提供了珍贵素材，还成研究他诗、书、画成就的重要参考。
4.创新价值：八大山人在花乌画、山水画以及书法艺术方面取得了超越前人的卓越成就，三百多年来，他的作品影响了一代又一代的杰出艺术家，包括石涛、金农、齐白石、潘天寿、张大千等。《个山杂画册》通过独特的书画合题形式、象征性的物象描绘以及创新的艺术风格和技法，作品中的主题深邃而耐人寻味，它为后来的艺术家提供了丰富的灵感，对后世艺术具有深远影响。
综上所述，《个山杂画册》不仅在艺术史上具重要地位，还因其深刻的主题内涵和创新形式，具备极高的收藏价值。萧鸿鸣先生特别指出，这九册作品每一册都值得认真的对待和研究。虽然八大山人在转折时期的其他作品也被博物馆收藏，但从作品的重要意义和创新价值来看，《个山杂画册》无疑更具分量。因此，萧鸿鸣先生认为这册是一件不可多得的国之重器，是中国传统文化宝库中的重要瑰宝。
拍品预览:
戴熙（1801-1860）
仿赵大年笔意山水图并楷书节录
设色纸本 镜心
1852年
28.5×31cm×2 约0.8平尺（每幅）
戴熙为清代画家，历内阁学士，兼礼部侍郎，还朝转兵部右侍郎。工诗文书画，与汤贻汾并称“汤戴”。曾与张之万并称“南戴北张”。擅长山水、花木。山水师法王翠，承续四王一脉，名重一时，画风近娄东派。
陈佩秋（1923-2020）
空谷幽兰册页 二十二开
设色纸本 册页
25×34cm×22 约0.8平尺（每幅）
陈佩秋，河南南阳人，字健碧，室名秋兰室、高华阁、截玉轩。历任上海大学美术学院兼职教授、中国美术家协会会员、上海中国画院艺术顾问、上海美术家协会艺术顾问、上海书法家协会艺术顾问、西泠印社理事，是第六届上海文学艺术奖的终身成就奖获得者。
黄君璧（1898-1991）
夏山雨霁图
设色纸本 立轴
1947年
103×34.5cm 约3.2平尺
黄君璧（1898－1991），台湾著名画家，广州南海人。原名允瑄，晚号君翁 ，本名韫之，以号行。中国现代著名国画艺术家、教育家。父仰荀，家藏甚富。早年毕业于广东公学，后从画家李文显游，并与粤东藏家交往。致力于山水画，尤以画云水瀑布为长。
郑板桥（1693-1766）
墨竹图
水墨纸本镜心
约14.3平尺 178×89cm
著录：
1.《明清中国画大师研究丛书•郑板桥》，第17页，吉林美术出版社，1996年5月第1版。
2.《明清中国画大师研究丛书.第一辑•郑板桥》，第21页，四川美术出版社，2019年12月第1版。
出版：
1.《郑板桥书画集》第二集，第17页，人民美术出版社，1991年12月第1版。
2.《明清中国画大师研究丛书•郑板桥》，第18页，吉林美术出版社，1996年5月第1版。
3.《郑板桥书画编年•下册》，第152页，人民美术出版社，2007年6月第1版。
4.《明清中国画大师研究丛书•第一辑•郑板桥》，第21页，四川美术出版社，2019年12月第1版。
郑板桥，原名郑燮，字克柔，号理庵，又号板桥，江苏兴化人，祖籍苏州。清代书画家、文学家。康熙秀才，雍正十年举人，乾隆元年进士。官山东范县、潍县县令。郑板桥取法于徐渭、石涛、八大诸人，擅画兰、竹、石、松、菊等，而画兰竹成就最为突出，为“扬州八怪”代表人物。
陈之佛（1896-1962)
双雀图
设色纸本 镜心
43×45cm 约1.7平尺
陈之佛是我国著名艺术教育家，中国现代工艺美术理论与实践先驱，20世纪最杰出的工笔花鸟画大师之一。他的花鸟画继承了宋、元以来工笔画优秀传统，与西式画法融会贯通。
金俊明（1602-1675）
梅竹双清册
水墨纸本 册页十二开
1668年
23.3×17.3cm×12 约0.4平尺（每幅）
金俊明，字九章，号耿庵，自称不寐道人，吴县（今江苏苏州）人。明诸生。入复社。才名籍甚，一日筮焦氏易，得蛊之艮，愀然太息曰：「天将欲我高尚其志乎？」遂隐居市廛，佣书自给。初以善书著声吴中，小楷师曹娥，行草师圣教序，悉有法度，晚益自名一家。里中窭人子，手不持一钱，亦日夕踵门乞书，欣然应之不少厌。以是三吴碑版，旁及僧坊酒肆，率多其手笔，得之者争相夸示以为幸。天性孝友，修行纯洁。经、史、子、传，天文、水利、靡不精究。善画，工诗古文词，间作山水竹石，皆箫疎有致。墨梅最工，论者儗以郑思肖之兰。
陆治（1496-1576）
溪山余霭图卷
设色纸本 手卷
1541年
30×398cm 约10.7平尺
著录：
1.《珊湖网•下册》，第1157页，明•汪砢玉撰，成都古籍书店复制，1985年9月版。
2.《式古堂书画汇考•卷三十》，第33页，清•卞永誉撰，浙江人民美术出版社，2012年6月
3.《佩文斋书画谱•第五册》，第2520页（八七、六十一），王原祁等纂辑，北京市中国书店，1984年9月版.
4.《历代著录画目》，第309页，福开森编，人民美术出版社，1993年8月版。
5.《历代流传书画作品编年表》，第70页、第298页，徐邦达编，上海人民美术出版社，1963年10月版。
6.《改订历代流传绘画编年表》，第88页，徐邦达编，人民美术出版社，1995年3月版。
陆治,字叔平，号包山子，吴县(今江苏苏州）人，居包山，因号包山。他是吴门派大家文徽明的重要门生。悦嗜义，以孝友称。好为诗及古文辞，善行、楷，尤心通绘事。游祝允明、文徽明门，其于丹青之学，务出其胸中奇，一时好称，几与文 。工写生得徐、黄遗意。点染花鸟竹石，往往天造。山水画兼取文氏与宋人，细秀之中见劲峭，而时出己意，但时露蹊逢，未能神化。卒年八十一。
虚谷（1823-1896）
芭蕉松鼠图轴
水墨金笺 镜框
67.5×42.5cm 约2.6平尺
出版：
《中国绘画总合图录•三编 第四卷 亚洲•大洋洲卷》，S50-030号，小川裕充、板仓圣哲编，东京大学出版会，2016年12月。
虚谷是清代著名海上四大画家之一，有“晚清画苑第一家”之誉。俗姓朱，名怀仁，僧名虚白，字虚谷，别号紫阳山民、倦鹤，室名觉非庵、古柏草堂、三十七峰草堂。籍新安（今安徽歙县），居广陵（今江苏扬州）。初任清军参将与太平军作战，意有感触，后出家为僧。工山水、花卉、动物、禽鸟，尤长于画松鼠及金鱼。
徐乐乐（1955-）
琴思图
设色纸本 手卷
1998年
28×182.5cm 约4.6平尺
出版：
1.《泓雅清赏 徐乐乐》，泓雅画廊编，2006年8月第1版，第79页。
2.《意象古今 徐乐乐人物画精品集》，南京逸空间，诸子艺术馆编，2013年。
展览：
“互藏—徐乐乐作品同好集珍展”，南京古林公园逸空间，南京诸子艺术馆2013年。
徐乐乐，1976年毕业于南京艺术学院美术系，江苏省国画院专职画家、中国美术家协会会员。曾参加"深圳国际水墨画展"、"中国新文人画展"、"全国中国画大展"、"北京中国女画家画展"、美国"现代中国水墨画新方向"展览；1989年在香港举办个展；1996年在台北中山纪念堂举办"徐乐乐水墨书画展"。出版有《徐乐乐高士图册》。作为"新文人画"派中的重要画家，徐乐乐以其清丽精致的笔墨，画古人、写古意、唱古韵、抒古趣，蕴藉着浓浓的画卷气。
李彬（1990-）
新文会图致敬经典
绢本
2024年
136×41cm 约5.0平尺
李彬，90后，号松泉山人，毕业于河北理工大学。现居北京。好诗文，喜绘画，长期跟随榕园主人学习庭院设计，空间陈设，古今艺术赏析，器物运用和琴韵插花听香等生活美学之意趣。同时探索中西方艺术，融汇古今，并构建于艺术表现，十年磨一剑，创作《新文会图意象》系列作品致敬经典，致敬大师，致敬自然。
林达川（1912-1985）
西湖流霞
油彩 纸板
1970年代末
17×29cm
林达川，1912年出生于广东新会，1930年考入杭州国立艺术专科学校，1935年考入日本东京美术学校（现日本东京艺术大学）1948年加入日本著名美术团体“一水会”，同年加入东京新构造社。1949年秋，油画《窗前景致》参加全日本第五回美术展览会，并荣获该展览“特选奖"。1953年8月，协夫人和子女归国，并执教于中央美术学院东分院（现中国美术学院）。1962年当选杭州市归国华侨联合会副主席。
林达川（1912-1985）
吐鲁番集市繁景
油彩 画布
1983
57.5×29cm
来源：艺术家家属
林达川，1912年出生于广东新会，1930年考入杭州国立艺术专科学校，1935年考入日本东京美术学校（现日本东京艺术大学）1948年加入日本著名美术团体“一水会”，同年加入东京新构造社。1949年秋，油画《窗前景致》参加全日本第五回美术展览会，并荣获该展览“特选奖"。1953年8月，协夫人和子女归国，并执教于中央美术学院东分院（现中国美术学院）。1962年当选杭州市归国华侨联合会副主席。
胡善馀 (1909-1993)
春江水暖
油彩 画布
1978年
54×73cm
出版：
《善彩馀韵：20世纪中国油画名家胡善馀》，人民美术出版社，2017年，第187页。
胡善馀，广东开平人。1928年入上海人文艺术大学，后转入杭州国立艺术院。1930年入法国巴黎国立美术学校学习。师从于法国写实画家鲁尚西蒙，作品《自画像》、《静物》入选法国春季沙龙。1937年参加“第二届全国美术展览”，同时在广州组织“乌社”，并举办油画群展。1942年参加“第三届全国美术展览”。1943年任重庆国立艺术专科学校美术师范科教授。抗战胜利后随校迁至杭州，仍为国立杭州艺术专科学校教授。解放后任中央美术学院华东分院教授、浙江美术学院教授。1980年上海人民美术出版社出版《胡善馀油画选》。在杭州举办“胡善馀教授教学四十年作品展览”。1987年北京人民美术馆出版的《油画选集》中发表作品十幅。1992年9月在上海举办“胡善馀先生从艺六十年油画作品回顾展”。
胡善馀（1909-1993)
美院花房
油彩 画布
1980年代
60×73cm
出版：《善彩馀韵：20世纪中国油画名家胡善馀》，人民美术出版社，2017年，第199页。
来源：艺术家家属
张充仁（1907-1998）
吴湖帆肖像（4/8）
铸铜
1990年
50×48×32cm
出版：
1.《张充仁艺术回顾展》，国立历史博物馆，2002 年，第 233 页。
2.《泥塑之神手也——张充仁的艺术人生》，上海文艺出版社，2003 年，第 165 页。
3.《张充仁纪念馆》，张充仁纪念馆，上海人民美术出版社，2005 年，第 60 页。
4.《张充仁研究》第二辑，张充仁艺术研究交流中心，上海人民美术出版社，2007 年，封面及第 385 页。
5.《美术》，第 478 期，中国美术家协会主办，2007 年，第 49 页。
6.《张充仁艺术研究系列：雕塑》，上海张充仁艺术研究交流中心，上海人民美术出版社，2010 年，第 139 页。
7.《塑人塑己塑春秋——张充仁传》，学林出版社，2013 年，第 235、271、284 页。
8.《摄影大师简庆福的光影岁月》，学林出版社，2015 年，第 154 页。
9.《既雕且琢 复归于朴——张充仁的艺术生涯》，香港基督教中国宗教文化研究社，2016 年，第 346-347 页。
来源：
艺术家家属。
张充仁，1907年生于上海。1914年入土山湾美术工场照相制版间随爱尔兰籍导师习素描及法文。1931年赴比利时布鲁赛尔市皇家美术学院雕塑系进修。1935年毕业获布鲁塞尔市政府颁赠金质奖。曾游历法、英、荷、德、奥、意等国。1936年回国后在上海举办绘画、雕塑作品个展、并创办“充仁画室”从事美术教育及创作。自五十年代至八十年代曾任教于上海美专雕塑系及上海油画雕塑院。1981年应邀访问比利时。1985年赴法国讲学，入法籍。1998年逝世于法国，享年93岁。张充仁曾为上海油画雕塑院名誉院长。曾为名人塑像，其手模被典藏于法国国家艺术收藏馆，在世上拥有此荣耀只有罗丹、毕加索及张充仁。
张充仁（1907-1998）
齐白石肖像(1/2)
铸铜
创作年代：1946年
铸铜年代：1983年
38×32×19cm
附：张充仁亲笔手稿一份
出版：
1.《张充仁艺术回顾展》，国立历史博物馆，2002 年，第 89 页。
2.《泥塑之神手也—张充仁的艺术人生》，上海文艺出版社，2003 年，第 101，102 页。
3.《张充仁研究》第二辑，上海人民美术出版社，2007 年，第 114、336、361 页。
4.《张充仁》，上海书画出版社，2007 年，第 68、69 页。
5.《张充仁研究》第三辑，上海人民美术出版社，2009 年，第 75、118 页。
6.《张充仁艺术研究系列—雕塑》，上海人民美术出版社，2010 年，第 46—47 页。
7.《塑人塑己塑春秋—张充仁传》，学林出版社，2013 年，第 142 页。
8.《既雕且琢 复归于朴—张充仁的艺术生涯》，香港基督教中国宗教文化研究社，2016 年，第 210 页。
展览：
“张充仁艺术回顾展”，台湾国立历史博物馆，2002 年。
周碧初（1903-1995）
夏鹃
油彩画布
1982年
50×61cm
出版：
1.《海派百年代表画家系列作品集 周碧初》，上海书画出版社，2013年，第140页。
2.《20世纪名家艺术系列—周碧初》，上海自贸区国际艺术品交易中心 / 赵涌集团一泓盛空间，2018年，第289页。
来源：
艺术家家属。
周碧初是我国现代著名的画家、美术教育家。他是20世纪中国早期油画的先驱者、开拓者和奠基人，他的油画艺术在我国艺坛上独树一帜，造诣极深。在他长达七十余年的艺术生涯中不断上下而求索，将欧洲优秀的油画艺术与我国传统艺术精华融会贯通，终成就其个性独具的绘画。
*苏天赐 (1922-2006)
野梨
油彩画布
1991年
60×50cm
出版：
1.《苏天赐画集》，江苏美术出版社，1993年，第12图版。
2.《苏天赐•黄云•关山月书画选集》，阳江市人民政府出版，1992年，内页整页图版。
《任微音•苏天赐精品典藏集》，台北创意堂艺术经纪公司，1994年，第5页。
苏天赐生于广东阳江市。1943年考入重庆国立艺专西画科。1946年毕业后任教广东省立艺专，师从林风眠先生，任林风眠画室助教；其后相继任教于广东省立艺专、杭州国立艺专、山东大学艺术系、华东艺专，南京艺术学院教授、中国美术家协会会员、江苏省美术家协会常务理事、江苏油画研究会顾问。
*常玉（1900-1966）
红底瓶枝
油彩纸本
1962年
15×18.5cm
常玉，四川人。1910年与赵熙习画。1917年入上海美术学校就读，1919年赴日时在东京展出其书法作品。1920年赴法大致都住在巴黎至67岁辞世。他是早期知名海外画家之一，亦是近代中国画坛的特例，因为他擅长画画，却是以顽童心理、游戏心情在作画。他画画不讲究书法、画理，而是随性所之、随兴所至，画他的心情。常玉从最熟悉的中国艺术投入另一个崭新的西洋艺术领域，以中国绘画的基础不断地摸索追求，巴黎艺术派别林立，艺术家各领风骚，终于成就常玉简练流畅的特殊绘画风格。
许江（1955-）
生如夏花
油彩画布
2014年
50×300cm
出版：
1.《东方葵——许江作品集〈层览-葵平线〉》，2014年，人民美术出版社， 第34页。
2.《东方葵II——来自葵园大地的报告》，2015年，青岛出版社，第308页。
3.《葵颂——许江作品集》，2019年，中国美术学院出版社，第144页。
4.《 葵颂六章〈天涯•无断的地平线〉》，2019年，中国美术学院出版社，第26页。
5.《远望者——许江作品集》，2023年，中国美术学院出版社，第116页。
展览：
1.“东方葵——许江作品展”，中国国家博物馆（北京），2014年。
2.“东方葵II——来自葵园大地的报告”，中华艺术宫（上海），2015年。
3.“葵园守望——许江艺术展”，北京大学图书馆（北京），2016年。
4.“葵颂——许江近作展”，上海民生现代美术馆（上海），2018年。
5.“东方葵——许江个展”，俄罗斯国家博物馆（俄罗斯），2019年。
6.“葵颂——许江艺术展”，山东美术馆（济南），2019年。
7.“远望者——许江作品展”，上海久事国际艺术中心（上海），2023年。
许江出生于中国福州，中国美术学院学术委员会主任，教授。中国文学艺术界联合会副主席，中国油画学会会长，中国美术家协会副主席，浙江省文学艺术界联合会主席，第十三、十四届全国政协委员。中国美术学院学术委员会主任。中国美术学院前院长。20世纪80年代初毕业于中国美术学院油画系，20世纪80年代末赴德国汉堡美术学院研修。从2001年至2020年，担任中国美术学院院长二十年。曾获全国中青年德艺双馨文艺工作者、全国宣传文化系统“四个一批”人才、国务院政府特殊津贴、浙江省“特级专家”、 浙江省首届教书育人楷模、教育部全国高校黄大年式教师团队等荣誉；并获“鲁迅艺术奖”、“第二届北京双年展”佳作奖、“国家教学成果奖”等奖项。
罗中立（1948- ）
拾柴女
油彩画布
1986年
104×86cm
出版：
1.《大陆美术选集(1)-罗中立》，艺术家出版社，1992年4月，第89页。
2.《斯土斯情-中国与俄罗斯写实绘画特展图录》，佳士得香港有限公司，2013年5月，第12页。
3.《立语行艺-罗中立展览图录》，佳士得香港有限公司，2015年5月，第20页。
4.《山川蒙养20年: 山艺术文教基金会与它的川美艺术收藏》，2013年10月，艺术家出版社，第147页。
5.《山川蒙养20年: 山艺术文教基金会与它的川美艺术收藏》，2012年3月，湖南美术出版社，第147页。
6.《罗中立的绘画艺术——中国乡土写实灵魂》，2012年4月，国立历史博物馆，第72页。
7.《炎黄艺术》，1992年11月，第7页。
展览：
1.“罗中立个展”，新加坡复兴美术馆，新加坡，1993年。
2.“罗中立个展”，山美术馆，北京，2001年。
3.“斯土斯情——中国与俄罗斯写实绘画特展”，香港会议展览中心，香港，2013年。
4.“立语行艺——罗中立展览”，香港会议展览中心，香港，2015年。
5.“立语行艺——罗中立展览”，上海佳士得艺术空间，上海，2015年。
6.“罗中立的绘画艺术——中国乡土写实灵魂”，国立历史博物馆，台北，2012年。
7.“山川蒙养20年——山艺术文教基金会川美艺术作品收藏展”，中国美术馆，北京，2012年。
罗中立，1948年出生于重庆，中国当代油画家，教育家，其主要作品有《父亲》《春蚕》《打豹子》等。罗中立于1964年入读于四川美术学院附属中等美术学校；1977年，入读于四川美术学院油画系；1981年，作品《父亲》获得第二届全国青年美展一等奖；1982年，毕业于四川美术学院，并留校任教；1984年，晋升为四川美术学院副教授，作品《金秋》获得全国第六届美展优秀作品奖；1998年，任四川美术学院院长；2006年9月，当选为重庆市美术家协会主席。
*周春芽 (1955-)
山石图•去雅安上里的途中
油彩画布
1994年
100×80cm
出版：
1.《二十世纪中国油画 III-1》，北京出版社，北京美术摄影出版社，北京，2001年，第141页。
2.《中国油画史》，中国青年出版社，北京，2005年，第326页。
3.《花间记》，四川美术出版社，成都，2007年，第17页。
周春芽，1955生于中国重庆，1982毕业于四川美术学院，1988 毕业于德国卡塞尔综合大学自由艺术系，现工作生活于成都、上海。周春芽的艺术前卫而奔放，色彩与造型极具个人风格的表现，作品融合了传统与当代，以及东西方元素。在他四十余年的创作实践中以油画、素描、雕塑等形式不断寻求变化与突破，开创了中国当代艺术文人风格绘画。
*周春芽 (1955-)
桃花秘境
色粉纸本
24×41cm 2016年
来源：
藏家得自于艺术家本人
周春芽，1955生于中国重庆，1982毕业于四川美术学院，1988 毕业于德国卡塞尔综合大学自由艺术系，现工作生活于成都、上海。周春芽的艺术前卫而奔放，色彩与造型极具个人风格的表现，作品融合了传统与当代，以及东西方元素。在他四十余年的创作实践中以油画、素描、雕塑等形式不断寻求变化与突破，开创了中国当代艺术文人风格绘画。
孙良（1957-）
金蝶飞舞
瓷板
2021年
40×170cm
出版：
1.《华彩丝路 艺结五洲》，中国国际进口博览会艺术品专家委员会，2023年，第18-19页。
2.《瓷•予——孙良》，上海璟通文化传播有限公司，2023年，第24-25页。
3.《瓷•赋——中国当代陶瓷艺术展》，中国美术学院出版社，2024年，第10-11页。
展览：
1.“华彩丝路 艺结五洲•第六届中国国际进口博览会艺术精品专区”，上海国家会展中心，2023年。
2.“瓷•予——孙良瓷器艺术展”，璟通艺术中心，2023年。
3.“瓷•赋——中国当代陶瓷艺术展”，上海静安雕塑公园艺术中心，2024年。
中国先锋派艺术代表人物孙良，是首批登上国际当代艺术舞台的中国艺术家。自上世纪80年代起，他那具有强烈个人风格作品，不断出现在东京、伦敦、纽约、新加坡、布拉格等国内外的各种重要艺术展览上，先后参加了意大利威尼斯双年展、德国卡塞尔文献展等国际当代艺术大展，从而享有了国际性的艺术声誉。作品被国内外博物馆、美术馆、艺术基金会等重要艺术机构关注与收藏。
梁铨 (1948-)
无题（一组两件）
色墨 宣纸 拼贴
2021年
61×43cm×2
梁铨，中国抽象绘画最具代表性艺术家之一。毕业于浙江美术学院附中，后又赴美国求学，曾任教于浙江美术学院（现中国美术学院）版画系，及工作于深圳画院。现退休生活于深圳。梁铨的作品在全球广泛展出和收藏，曾参加由“威尼斯双年展”总策展人阿基莱•伯尼托•奥利瓦（Achille Bonito Oliva）于中国美术馆策划的“伟大的天上的抽象——21世纪的中国艺术” “悉尼双年展”等重大国际展览。
*薛松 (1965- )
与蒙德里安对话 NO.4
综合媒材画布
2012年
140×160cm
薛松，毕业于上海戏剧学院舞美系。现居上海。1990 年一场大火，烧毁了艺术家身边一切原有图像和形态，却推开了一扇全新的艺术大门。从毁灭到重生，就像一个轮回。艺术家将现成的图片、文本烧烤后，解构、建构再重组于画布上，作品里的图像也经历了一个再生的过程。它从原有的意义中被释放出来，被赋予新的理解，将东方与西方、历史记忆与当下现实、传统文化与现代观点链接起来，形成独有的薛松式风格。
陈树中（1960-）
野草滩-春夏秋冬
油彩画布
2002年
53×164cm（53×41cm×4）
陈树中，1960 年生于辽宁。1984年毕业于沈阳鲁迅美术学院，1995年鲁迅美术学院大型油画艺术硕士研究生，1996年出版个人画集，1997年荣获山艺术基金会“罗中立油画奖学金”，1998年获硕士学位。现为中国美术家协会国家重大题材美术创作艺委会委员，中国美术家协会连环画艺委会委员，中国美术家协会会员，重庆美术家协会理事四川美术学院二级教授，硕士研究生导师，四川美院重大题材美术创作研究中心主任，第十三届全国美展评委。2021年被授予重庆市“德艺双馨文艺工作者”称号。
李继开（1975-）
西瓜地里的少年
布面丙烯
2022年
80×60cm
出版：
《隐与林间：李继开作品》，美术文献艺术中心，2023年，第69页。
展览：
1.“隐与林间：李继开”，美术文献艺术中心，2023年。
2.“隐与林间：李继开”，圣佳艺术空间，2023-2024年。
3.“聚力——艺术展”，三峡美术馆，2024年。
李继开，1975年生于四川成都，1999年毕业于四川美术学院油画系，2020年毕业于中国艺术研究院美术学获博士学位，现任教于湖北美术学院。李继开是 70 后艺术中“新卡通一代”的重要代表人物，他的绘画向来以灵性的笔触和诗化的气质著称。作品多次参与国际性艺术展览。
王源远（1986-）
错松图
油彩画布
2018年
130×150cm
王源远，1986生于浙江省丽水市，2010毕业于中国美术学院油画系第三工作室，获得学士学位，2013毕业于中国美术学院油画系第三工作室，获得硕士学位。王源远是80后艺术家中一位出色的探索者，经由多年来在中西美术传统之间的潜心钻研，凭借对色彩情绪的反复试探和不同技法的娴熟运用，边打破边建立，得以形成了自己独特的绘画语言。
泓盛2024年秋季拍卖会
拍卖
2024年12月15日19:00
预展
2024年12月13-14日10:30-20:00
地址
良设夜宴
上海市静安区陕西北路688号
本场拍卖会网上预展