《燃烧吧！爸爸》最动人的地方，是它对待死亡的态度——相当轻盈。这本身就是一种进步。
我们的银幕上，死亡往往被赋予过重的仪式感。哭天抢地，大雨滂沱，回忆蒙太奇配钢琴曲。好像不把观众按在椅子上哭够两小时，就不算对得起“离别”二字。但这部电影选择了一条更麻烦的路：把死亡当作一个需要被处理的日常事件，和搬家、退租、注销手机号放在同一张清单上。心碎是有的，但心碎之后，还有一堆事要办。心碎一地，然后慢慢去拼凑完整。
电影最温柔的笔触，落在“认识另一个不为人知的父亲”上。顾卫星在女儿记忆里是一个样子，在妻子叙述里是另一个样子，在那些治丧来客口中又是别的样子。这个已经无法开口的男人，反而比生前更加立体。喻恩泰的表演有一种妥帖的“普通”，他没有被塑造成完美父亲的符号，也没有被贬为需要清算的父权代表。他就是一个人，一个让妻子觉得“被迫当了坏人”、让女儿觉得有些疏离、但终究被爱着的人。创作者的感情输出是真挚的，即使一些设置显得生涩，这份真挚依然能被感受到。
有些冷幽默非常不错，是那种不用力的调侃。倪虹洁饰演的母亲吴开蒂被女儿称为“普陀区戏剧女王”，这个称号本身就有上海式的俏皮。她面对人生大事依然保持体面，不是不悲伤，只是不知道怎么在不失去体面的情况下悲伤。自从《爱情神话》之后，我彻底改变了对“祝无双”倪虹洁的认识，这次她和文淇的合作依然无间。母女关系的重构与疗愈，我觉得比《我，许可》更好，舒适度也更高。所谓舒适，不是她们相处融洽——她们争吵、冷战、互相刺痛——而是电影没有强迫她们成为某种“母女关系正确”的标本。
关于文淇选角的讨论，是一个更大话题的缩影。对青年演员有建议、有期待，见仁见智。发声的声音太大、频次太多，确实会带来困扰。但输出仍然是必要的，总体上也不够。一部电影没有那么大的野心和功能，也没有打着“为天地立心，为生民立命”的旗号。人家就是想轻盈一跃，各自求生求爱。
没有主题先行，恰恰是这部电影的优点。顾立言没有立言，顾卫星没有放卫星。吴开蒂的上海话好听，说的不过是好好告别——告别父亲，告别芥蒂，告别不好的执念。“不用来保佑我，我们都有自己的路要走。”轻盈不是轻浮，而是在重压之下，依然选择一种不把自己和他人压垮的方式去面对。拼凑出来的未必是完整的从前，但可以是完整的以后。（蒋楠楠）
编辑 崔恒