9月12日，周春芽大型个展“山石、园林、桃花、绿狗”在北京松美术馆开幕。展览由崔灿灿策划，将持续至12月6日。据主办方介绍，这是周春芽迄今在北京规模最大、创作时间跨度最长的一次个展，汇集油画、纸本、手稿、纪录片和档案等近百件作品。
展览没有按照年份铺陈艺术家的全部创作，而是选取“山石”“园林”“桃花”“绿狗”四条主要线索，以1992年开始的“山石”系列为叙事起点，观察他三十余年来如何在油画中重新处理中国传统绘画中的山水、花木与园林意象。
“山石”系列形成于周春芽从德国留学归来之后。展览资料显示，1993年前后，他围绕青石、红石、黄石等形象展开色彩、造型与笔触实验，将表现性色彩与中国画的写意用笔结合。画面中的石头不再只是静止景物，有时呈现出近似人体、面孔和生命肌理的形态。“绿狗”系列则进一步强化大尺幅、鲜明色彩和一气呵成的笔触，使具体形象成为情感与生命状态的投射。
2005年，周春芽在成都龙泉山看到满山桃花，粉色花朵与绿色山野形成的视觉冲击，成为“桃花”系列的重要起点。此后，他以浓烈的粉红与绿色、快速而富有动势的用笔，改变传统绘画中桃花温和、清雅的面貌，突出春日景物旺盛而短暂的生命感。
较晚近的“园林”系列把观看重新引向自然。策展文字将文徵明笔下的江南园林与莫奈晚年的花园并置，说明周春芽对中西方风景传统的持续关注。湖面、山石、木桥、亭台和四时草木进入画面，既保留个人生活经验，也延续了他对中国山水观看方式的探索。
展览终章还并置了1981年版画《人生的一半》、20世纪90年代初的“山石”作品，以及周春芽父亲留给他的张大千作品，在早期创作、个人风格形成和家庭艺术记忆三个角度之外，补充其他艺术线索。
(综合ART-Ba-Ba、雅昌艺术网、松美术馆)
综合编辑：邢媛 王亚妹