今年暑期档，《欢迎来龙餐馆》成为现象级文化事件，又叫好又叫座。这部电影取材于中东战乱地区华人创业者的真实经历，用一口炒锅、一餐热饭，把一段距离中国六千公里之外、二十多年前的异国记忆，送进了各国观众的心里。
作为一名外语教育工作者，笔者看完这部电影最大的感触是，对高校外文学院，特别是外国文学方向的师生而言，这部电影对我们的人才培养工作有着诸多启示。
首先是它独特的叙事立场。影片的创作起点，是导演在新闻报道中看到战争中孩子的面孔，“深深刺痛了我”——这正是文学反复训练的共情力；而它对美食镜头的克制呈现、对人性分寸的精准拿捏，正是审美力的呈现。共情力与审美力，从来不是“无用之用”，而是内容产业最上游、最稀缺的生产力。
有评论文章谈到“长久以来，银幕上的战争故事大抵有两种讲法：一种是欧美霸权主义的宏大叙事，英雄拯救世界；一种是被侵略者的苦难控诉。《欢迎来龙餐馆》提供了第三种第三种——立足中国立场的底层逻辑和全球表达。”这部电影让一个“恰好在场”的中国普通人，以平视的目光打量这场战争。它不审判任何一方，不充当历史讲解员，镜头始终对准“战争让人不是人”的普遍苦难，实现的是从“中国版中国故事”向“中国版世界故事”的转变。
人工智能时代，外文专业的有用无用之问比以往更尖锐。但其实，正是技术迭代放大了人文的稀缺性：讲什么、为什么讲、讲给谁听——这种判断力无法被参数化。
能够阅读原文的人，手里握着“多副眼镜”：既能读出翻译丢失的微妙，也能进入异文化的共情系统，更可以用中华文明的价值观重新讲述。懂别人，又守得住自己，正是“中国视角+国际叙述”所需要的复合能力，也是外文学院最有条件培养的核心竞争力。
让文学价值从“读进去”走向“讲出去”，需要人才培养方式的系统升级。
首先，要把“跟着老师精读文学经典”做实做厚。小班精读、逐句细读、引入“远观”、跨文化比较，训练的是审美的内功与共情的底色，这是不可替代的底座，越是在工具快速迭代的时代，越不能动摇。
其次，要在精读与创作之间“搭桥”，开设文学叙事转化课程与工作坊，引导学生把经典母题转化为剧本、纪录片、多语种新媒体内容、游戏叙事、绘本等可交付的多模态作品，让经典从“鉴赏对象”变成“创作素材库”。
再次，要以项目制学习对接真实的传播检验，让学生组队完成一部经典的多模态改编与跨文化传播项目，用有没有被打动、有没有人愿意传播甚至付费来检验作品。
最后，要让评价体系跟上时代步伐，外文人才评价不能只看论文，也要看作品——能否做出一件让不同文化背景的人都觉得好的作品。
当学生带着这样的能力走向社会，他们的职业道路是开阔的：除了传统的外字头行业，影视编剧与策划、文化出海的内容运营、游戏叙事设计、国际传播与公共外交、品牌创意、博物馆与文旅体验设计，都将成为学生有能力选择的行业。这些岗位的共同点是产业上游最为看重的能力——判断力、审美力、跨文化共情力，而非可被替代的执行技能。这样，文学教育就既守住了价值，也打开了就业的通道。
我们的外语教育，特别是外国文学方向的人才培养工作，如果能够将我们擅长的通过文学经典研读培养学生的共情力与审美力这一核心优势，通过系列课程与实践的改革赋能，转化为学生出色的文化输出力，内化为学生突出的就业竞争力，最终呈现为蓬勃的文化创新力，这是外文人主动扛起“讲好中国故事”责任的有力实践。
对外文人而言，语言文学与共情力审美力，就是电影里那把让厨师做出无数美味的勺。它很日常很亲切，让人放下戒备，愿意安心坐下来吃一顿饭、听一个故事。
在增强中华文明传播力影响力、推动构建人类命运共同体的今天，外文教育，特别是外国文学方向应当努力培养这样的人：先读懂人心，再把有中国味道的故事用世界能听得懂、愿意听的方式讲给世界听。
当文学成为外文人讲好中国故事、世界故事的重要内功，文学的价值就既守住了，也放大了——这也是外文，特别是外国文学教育的人才培养新方向。
（作者为复旦大学外文学院党委书记）