9月26日，新疆维吾尔自治区重点原创歌剧《木卡姆恋歌—万桐书》在天津大礼堂亮相。该剧是“天津银行·2026天津戏剧节”“名剧展演”单元剧目之一，曾获2025年度国家艺术基金资助。
作品没有刻意渲染宏大叙事，而是以“抢救新疆维吾尔木卡姆第一人”万桐书先生的真实人生为底色，通过细腻的舞台叙事和音乐表达，还原了一段鲜为人知却震撼人心的文化抢救史。
新疆维吾尔木卡姆艺术是集歌、舞、乐于一体的大型综合艺术形式，包括十二木卡姆、刀郎木卡姆、吐鲁番木卡姆和哈密木卡姆。它积淀了数千年西域音乐文明，蕴含着维吾尔族人民的生活智慧与民族情怀。
2005年，新疆维吾尔木卡姆艺术入选联合国教科文组织宣布的第三批“人类口头和非物质文化遗产代表作”；2008年，其被自动列入“人类非物质文化遗产代表作名录”。
这份世界级荣耀背后，离不开音乐学家70年的坚守与传承。上世纪50年代，国内仅存吐尔迪·阿洪等少数老艺人能够完整演唱全套木卡姆，千年非遗面临人亡艺绝的困境。彼时，28岁的青年音乐家万桐书毅然受命，携妻儿远赴天山脚下，扎根新疆近五十载。
木卡姆音律独特，很多音高介于两个标准音之间。万桐书攻坚克难，独创“顺滑音”“吟音”等专属记谱符号，创编手鼓二线谱，完成海量录音记谱、整理编纂工作，为木卡姆文本传承提供了科学方法。歌剧《木卡姆恋歌—万桐书》正是以这段真实护宝往事为核心蓝本，致敬以万桐书为代表的一代代非遗守护者、文化传承者。
全剧创新采用双时空叙事结构，以数字木卡姆博物馆开放为叙事切口，双线交织、古今呼应。一条时空回望峥嵘岁月，复刻上世纪50年代万桐书夫妇远赴新疆的艰辛历程；另一条时空聚焦新时代传承，以青年设计师夏提古丽为核心，融入AI数字虚拟人物，通过前沿科技赋能非遗活化，讲述当代青年接续文脉、守正创新的成长故事。剧中“进疆—离疆—留疆”的情感主线贯穿始终，老一辈文艺工作者奔赴边疆、无私奉献，新时代青年深受感召、扎根故土，两代人的初心接力，诠释了木卡姆艺术生生不息、薪火相传的力量。
在音乐创作上，该剧实现了中外音乐元素深度融合、古今艺术韵律的激情碰撞。作品以歌、舞、乐形式呈现，保留了十二木卡姆深沉、优美、热烈的原生魅力，萨塔尔琴、手鼓等传统乐器贯穿全剧，还原西域音乐苍凉悠扬、婉转细腻的独特韵味；同时借鉴西洋歌剧范式，以咏叹调、宣叙调、重唱、合唱塑造人物、烘托剧情，将传统民族音乐与西洋交响乐融合。
演出落幕后，现场观众久久不能平静。观众李雪说，自己此前听说过这个故事，当天亲身感受后，震撼程度远超想象；老一辈文化工作者终其一生守护的文化瑰宝十分动人，她向前辈们致敬。
一曲木卡姆恋歌，七十载文脉绵长。《木卡姆恋歌—万桐书》的津门展演，既是对老一辈文化工作者扎根边疆、无私奉献、薪火相传精神的深情致敬，也是新时代津疆携手同心、守望相助、共促发展的生动缩影。剧目以小切口讲述大历史、以文艺情凝聚民族魂，让观众在沉浸式观演中感悟中华文化的包容性与生命力，在古今对话、山海相拥中厚植家国情怀。