9月24日至10月7日，横跨中秋、国庆双节的2026年闽南戏剧周暨“泉州有戏‘艺’起来”戏剧展演重磅启幕。活动依托超200场精彩演出、20余个户外惠民展演点位、众多闽南语系剧种及非遗佳作与全国首创戏曲主题文创市集，以多重突破性创新，让闽南古戏走出殿堂、融入市井、拥抱青年、联通四海，为传统非遗活态传承、城市文化升级、海丝文旅融合打造全新泉州范式。
泉州作为古代海上丝绸之路的起点，千百年来承载着东西方文明交汇的厚重记忆。而闽南戏曲，正是这片土地上最鲜活的文化基因之一。作为中国南戏的重要发祥地和传承地，泉州是海内外闻名的“闽南戏窝子”，孕育出提线木偶戏、梨园戏、高甲戏等非遗瑰宝。这些古老的艺术形式，不仅是地方文化的瑰宝，更是中华文明多元一体格局中的璀璨明珠。
本次戏剧周的创新，首先体现在打破空间壁垒，打造“全城皆戏台”的公共文化新形态。长期以来，戏曲往往被局限于专业场馆与固定戏台，受众覆盖面有限。而泉州此次打出“全城作戏台”的口号，打破空间边界，以泉州古城为核心，布设20余个户外惠民展演点位。这种展演布局，让高甲戏、梨园戏、提线木偶戏等非遗瑰宝从殿堂走进古城街巷，融入古城的烟火气中。市民游客漫步古城转角便能撞见戏台，路过便可驻足听戏，实现戏曲艺术从“小众展演”到“全民共享”的转变，让传统文化真正“活”在当下。
在互动模式上，沉浸式创新则解锁了戏曲年轻化传播的新路径。传统戏曲的观演关系往往是单向的“你演我看”，难以吸引年轻群体。本次戏剧周打造全国首个戏曲主题文博文创市集，它将戏曲元素与文创消费、沉浸体验深度融合，让市民游客在逛市集的过程中，能够亲身参与角色扮演、体验科步互动。这种年轻化、潮流化、互动化的创新形态，精准对接青年群体的消费与社交需求，让古老戏曲变身潮流文化符号，为传统戏曲注入青春活力。
此外，文旅融合与侨乡联结，也是本次戏剧周的鲜明亮点。区别于单一的戏曲展演，泉州以戏曲为核心纽带，活动巧借中秋、国庆双节流量窗口，将戏曲展演与节日氛围、古城文旅、侨乡文脉深度绑定，实现文化传承与经济发展双向赋能。同时突破地域限制，面向全球侨亲发出归家看戏邀约，以乡音戏韵为情感载体，搭建跨越海内外的文化桥梁。这一创新让闽南戏曲不再局限于本土传播，成为联结海内外、具备全球辨识度的特色文化符号。
“全城作戏台，好戏汇泉州”，这不仅仅是一句响亮的宣传语，更是泉州在文化传承道路上交出的一份创新答卷。在全球化与数字化并行的今天，如何让古老艺术焕发新生，是每一个文化传承者必须面对的课题。闽南戏剧周的实践给出了有力回应：真正的传承，不是将文化封存于博物馆的玻璃展柜中，而是敢于打破常规，用时代的语境去激活传统的基因。
古戏出新声，薪火永相传。闽南戏剧周的多重形式创新，绝非颠覆传统，而是活化传承。从封闭剧场到全域场景，从单向观演到沉浸式互动，从单一文化活动到文旅侨多元融合，泉州以创新思维活化戏曲文脉，让传统非遗扎根市井、浸润青年、联通四海，为中华传统戏曲的新时代传承提供了鲜活的创新范本。
