10月10日晚，深圳音乐厅内乐声流淌。“2026大湾区青年管弦乐团巡回音乐会”深圳站在此举行。来自粤港澳三地的103位青年乐手齐聚鹏城，以交响乐为纽带，奏响湾区融合发展乐章。
大湾区青年管弦乐团于2022年由香港演艺学院筹办、太古集团创始赞助。今年的巡回音乐会得到香港特别行政区政府文化体育及旅游局、深圳市文化广电旅游体育局及星海音乐学院的大力支持。
继2023年首演后，今年已是连续第四年开展大湾区巡回演出。本轮巡演依次落地香港、深圳、广州，持续深化粤港澳青年文化艺术联动。
深圳场当晚，乐团演绎柏辽兹《罗马狂欢节》序曲、普罗科菲耶夫《罗密欧与朱丽叶》组曲选段、陈怡《多耶》第二号、斯特拉文斯基《火鸟》组曲（1919年版）等中外经典。青年乐手配合默契、演绎细腻，经典作品的艺术层次与独特内涵被精准呈现。近100分钟的音乐会中，掌声多次响起，堪称一台兼具艺术性与观赏性的交响盛宴。
音乐厅后台，几位演出核心人物接受了采访。在音乐会艺术统筹、香港演艺学院音乐学院副院长及木管乐、铜管乐及敲击乐系主任姚桑琳教授眼中，“大湾区青年管弦乐团”项目随着大湾区区域蓝图的发展，每一年也都在成长，乐手们不只关注演奏技巧，也对音乐背后的文化底蕴产生强烈兴趣。更让他珍视的是，来自不同地域、拥有不同文化背景和教育经历的年轻人，在训练和巡演期间朝夕相对，从舞台上的配合延伸到舞台外学习与生活的深入交流。“其实差异是很珍贵的。”他强调道，非常乐见大家在分享中学会求同存异，他也希望巡演结束后，乐手们记得的不只是一场美好的音乐会或一周有意义的集训，而是学会欣赏差异，并从中互鉴互学。
姚桑琳说，一个优秀音乐家首先需要观察、聆听、交流，再作出回应，而这些年轻人“都很聪明，一点就通，很短时间的磨合就达成了艺术共识。”作为教育者，他特别关注如何为年轻人提供学术与学习环境、演出机会和发展空间。香港演艺学院也希望借此类合作，在大湾区音乐生态中做好沟通者、推动者角色，为青年音乐人才打开交流与发展的空间。
本场指挥林敬基的人生经历，则为这份青年合作添上另一种注脚。他曾是执业律师，后跨界转型音乐圈，他笑言是从“满足客户高要求”变成“提出要求的人”，律师从业经历教会自己如何理解团队、沟通协作、解决问题。排练中，他尤其看重“聆听”，并不会手把手调教修改，而是让年轻人退一步，重新思考解决方式。在他看来，乐团训练带给青年的不止演奏技艺，追求极致、学会倾听的品质，也将赋能青年未来的人生道路。回望个人经历，年少怀揣音乐理想，历经多年职场沉淀又重拾音乐梦想，坚持深耕音乐事业二十载，他也鼓励青年坚守心中热爱。
乐团聚焦粤港澳大湾区16至28岁优秀青年管弦乐手，通过专业遴选、集中集训、名师指导、湾区巡演，为三地青年搭建起艺术切磋、文化交融、成长成才的平台。参与本次巡演的三位青年乐手：乐团首席梁文谦、双簧管陈涵宇、巴松管陈欣棋分别来自香港、福建和澳门。三人分享了“入团”感受和心得体会，坦言要充分融入一支百人编制的乐团自是不易，需要与陌生伙伴快速磨合，学会以聆听代替语言，关注跨声部配合，及时调整演奏，幸得多位导师耐心指导。舞台排练之外，大家也互相切磋演奏技巧，探讨职业发展规划，交流各地文化习俗、碰撞思想火花，这一趟音乐“旅程”下来受益匪浅。
巡演圆满举行也令太古中国区董事、粤港澳大湾区负责人郑家驹欣喜。他表示，作为大湾区青年管弦乐团的创始赞助企业，见证乐团在过去几个乐季不断成长，为文化交流作出贡献而深感荣幸。大湾区青年管弦乐团集结来自不同城市、不同背景的优秀青年音乐人才，为他们搭建促进艺术成长、深化交流及增进彼此了解的特殊平台，乐团所取得的成绩，充分彰显艺术凝聚人心、丰富社区文化生活的独特价值。