看戏｜寻根京剧，
走进百年“戏码头”
武汉被称作“戏码头”，不是自封的。汉口在上世纪20年代末至30年代初，成为与京、津、沪齐名的戏曲“大码头”，戏院林立、名角云集，京剧大师梅兰芳曾在这里登台，汉剧大王余洪元在这里接待过来访的梅兰芳。从江夏走出去的谭鑫培，创立了京剧史上第一个老生流派，一门七代同工老生，浓缩了一部中国京剧发展史。
“看戏”的起点，是北湖路“武汉戏码头文化街” 。这里原是北湖夜市，2022年改造为全市首个戏曲文化街，京剧与汉剧元素贯穿街巷，凉亭、栅栏、店铺皆古色古香，连电线杆都装扮上了戏曲脸谱。武汉京剧院和武汉汉剧院就坐落在北湖正街上。走进天一戏院，周五、周六下午常有经典剧目上演，台下既有追了几十年戏的老戏迷，也有第一次走进剧场就入了迷的年轻人。
看戏之前，先在北湖过个早。雪梅糊汤粉配一根现炸油条，是附近居民和戏迷共同的过早仪式。
过完戏瘾，移步武汉人民剧院，这里藏着更年轻的打开方式。沉浸式汉剧《贵妃醉酒》把观演变成了一场“戏游”——观众抽签分组、领取身份卡，在汉剧博物馆里闯关解谜，甚至能决定杨贵妃在马嵬坡的命运走向。兰花指怎么捏，云手怎么走，演员手把手地教，玩着玩着，汉剧的种子就种下了，想要参与，还需提前关注官方演出信息。
傍晚时分，去汉口文体中心非遗馆，汉绣的戏衣上，金线仍在讲述梨园旧梦；植物染的旗袍、马面裙在灯光下泛着草木的沉静光泽。织、染、绣，这些指尖上的非遗，和舞台上的唱念做打一样，都是楚地血脉里的节奏。
日头西斜，西北湖的水面铺开碎金。德芭与彩虹书店就立在湖畔，低头是书，抬头是湖。挑一本戏曲主题的册子，或者干脆什么也不读，坐在窗前看湖面被晚风揉皱。一天的戏与梦，在此刻慢慢沉淀下来。
从一碗糊汤粉的滚烫，到一句汉剧唱腔的悠长，武汉的“戏码头”，从来不只是戏。它是过早摊前的等待，是老戏院里的喝彩，是湖边长椅上的一页书。戏在台上，也在市井里，在江城的呼吸之间。
节展联动：第十一届中国京剧艺术节将于10月15日至11月5日在武汉举办，共20台优秀剧目和折子戏展演，同步举办京剧主题市集、非遗市集和文创展销。
赏乐｜高山流水，
走进知音千年
黄鹤楼是这座城市的诗眼，长江是它的血脉，而这条线路，是跟着乐曲与江水走的一天。
清晨，先登黄鹤楼。站在蛇山之巅，长江在脚下铺开，大桥横跨南北。一千八百年前，这里不过是东吴的军事哨所；后来仙人乘鹤的传说、崔颢李白的诗篇，把一座瞭望楼变成了“天下第一楼”。登楼远眺的那一刻，你会明白为什么历代文人到了这里都要写诗——有些风景，不写下来就带不走。
下楼拐进斗级营，视线骤然降了下来。这是明清粮仓的旧址，街巷不长，却藏着最巧妙的武汉视角：青瓦屋顶之上，黄鹤楼的飞檐与长江大桥的钢铁骨架叠在一起，绿皮火车从桥上呼啸而过。矮下去的老街，反而把最高的地标衬成了日常的风景。华拾书店里有人在翻诗，火锅店露台上有人举着筷子看楼，历史在这里不是被供奉的，是被用来下饭的。
饿了就去户部巷。热干面要趁热拌开，芝麻酱裹住每一根碱水面；糊汤粉配油条，鱼汤的鲜稠和油条的酥脆在嘴里和解；豆皮的金黄蛋皮下，糯米和笋丁香菇挤挤挨挨。这条百年老巷从12家小吃店长成了三百多家的美食街，但“过早”的逻辑没变：站着吃、走着吃、端着碗吃，吃完了，日子才真正开始。
走到中华路码头，跳上轮渡。一块五的船票，十分钟的航程，却是武汉最奢侈的观景位。船离岸的那一刻，黄鹤楼和长江大桥在身后缓缓打开，江风灌满耳朵。武汉人管这叫“过江”，听起来平常得像出门买个菜，但甲板上举着手机拍照的，一半是游客，一半是突然发现家乡好看的本地人。
船靠晴川阁。这座“楚国晴川第一楼”取的是崔颢那句“晴川历历汉阳树”，与对岸的黄鹤楼隔江相望，万里长江上，唯有这一对楼阁如此对视了四百多年。晴川阁比黄鹤楼安静得多，站在禹功矶上，江水拍着石壁，对岸的楼影绰绰约约，适合把刚才在船上拍的照片删了重拍——因为从这个角度，黄鹤楼才真正成了“对岸的风景”。
沿龟山向上，到知音殿。这个地方有意思：三国时鲁肃在这里驻守，传说中“计谋殿”的旧址上，如今立着的却是纪念“知音”的殿宇。从谋略到知音，从兵家必争到琴瑟和鸣，龟山这座山头，见证了武汉最硬和最软的两副心肠。站在殿前平台上，两江三镇尽收眼底，风从江面来，带着水汽，也带着说不清是古还是今的气息。
下山就是古琴台。春秋时期，伯牙在这里鼓琴，钟子期听懂了“高山流水”，于是有了“知音”这个词。子期死后，伯牙破琴绝弦，终身不复鼓琴。这个故事在武汉流传了两千多年，不是因为悲情，而是因为武汉人认这个理：听得懂你的人，比会弹琴的人珍贵。古琴台不大，但坐在琴台碑廊下歇脚的时候，会觉得耳边似乎真有琴声，若有若无的，像风穿过廊柱。
最后来到月湖。这片湖是汉水改道后留下的，被称作“武汉市最美客厅”。湖畔有琴台音乐厅、琴台大剧院、琴台美术馆，银色的建筑映在水里，像把未来的东西提前摆在了古琴台旁边。坐在湖边发一会儿呆，看夕阳把湖面染成淡金色，远处琴台大剧院的轮廓亮起灯来。古琴台在湖的这边沉默着，音乐厅在湖的那边亮着——知音这件事，从一把琴传到了整个城市。
从黄鹤楼到月湖，一天走下来，你会发现这条线路有一个隐秘的主题：武汉把它的诗意藏在了不同的高度里。蛇山之巅是仰望的高度，斗级营是平视的高度，轮渡是漂流的高度，龟山是俯瞰的高度，月湖是沉静下来的高度。而连接这一切的，是长江的水，和一句“知音”的承诺。
节展联动：第十五届琴台音乐节将于10月16日至11月13日举办，设置剧场音乐、校地合作、群众合唱、市民音乐沙龙等多元板块，依托“音乐+文旅”模式拓展消费场景。
设计｜读懂城市更新，
看设计如何改变生活
江汉关的钟声敲了一百年，每一声都在提醒你：武汉的根，一半在码头，一半在里份，还有一半——这座城市从来不止两副面孔。
江汉关博物馆是这趟旅程的序章。走进大楼的那一刻，脚下是磨得发亮的老式木楼梯，狭窄而陡峭，踩上去吱呀作响。一比一复原的民国报关大厅里，铜像报关员还守在柜台后面，四个拱形窗口依次排开——收单、验估、税务、结单，百年前的商人也是这样排队，等着自己的一船货被放行。三楼那台透明OLED展柜让文物第一次“活”了过来，手指一划，银锭旋转，细节毕现。走出博物馆时，江风裹着轮渡的汽笛声扑面而来，你会觉得刚才不是参观了一座建筑，而是偷看了一座城市的心跳。
拐进黎黄陂路，节奏骤然慢下来。604米，不长，但足够你把脚步放得很轻很轻。法国梧桐筛下的光斑落在青石板上，百年红砖洋房一栋接一栋，咖啡馆的香气从老木门缝里渗出来。别只走主街。珞珈山街的老过早摊还在，理发店的转灯还在转，楼上是住了几十年的街坊，楼下是刚开业三个月的独立小店。新旧两套生活系统在同一条街上各自运转，谁也不打扰谁。
然后是泰兴里。从黎黄陂路拐进去，一步就从喧闹跌进了安静。这条宽3.5米、长不过百米的巷子，是武汉唯一每条门栋前都有独立院落的里份。1907年宁波商人叶澄衷投资建造，取名自《周易》的“泰”卦，图的是天地交泰、事业兴盛。詹天佑1913年在这里创立了中华工程师学会，编出了中国第一部工程技术词典。如今院子还在，低矮的院墙围着一方小小的天井，半拱圆窗下，猫咖和古着店不声不响地开着。
再走几步就是延庆里。和泰兴里的安静不同，延庆里是活的。始建于1933年，七栋楼，八千平方米，去年刚完成修缮。现在走进延庆里，红砖墙之间绿植错落，咖啡馆和手作工坊的招牌嵌在老门洞里，年轻人端着杯子坐在天井下聊天。运营的人说了一句话很有意思：延庆里从诞生那天起就是强社交空间，居民在巷道里纳凉、闲谈，日常交流都在这里发生。近九十年过去，这件事居然没变。
过江，到汉阳造。龟山脚下的这片红砖厂房，身世复杂得很。1894年张之洞在这儿办汉阳兵工厂，“汉阳造”步枪一造就是四十八年。后来成了824厂，鹦鹉牌磁带从这里走向全国。再后来厂房空了，沉默了十几年。2009年改造启动，没有推倒重来，而是一栋一栋地看——哪些必须保留，哪些可以改造，哪些才该拆除。如今走进园区，高架行车还挂在老厂房的钢梁上，铁皮屋顶锈成赭红色，涂鸦从砖缝里长出来，livehouse的灯牌亮在旧车间里。
琴台美术馆是这趟旅程里最安静也最惊人的一站。银白色的“梯田”屋顶伏在月湖边上，国内最大的清水混凝土单体建筑，也是世界上第一个地景式复杂双曲面清水混凝土建筑。建筑本身比展览更值得看，它安静到近乎透明，把所有的重量都让给了里面的作品。
最后，如果时间赶得巧，去2026武汉双年展的主会场收尾。看完双年展你会明白，这座城市的每一次转身，背后都有一群人在筹谋。
从江汉关的钟声，到琴台美术馆的清水混凝土，一天走下来，你会经过武汉的好几层时间。里份的、工厂的、美术馆的，它们叠在一起，不吵架，也不互相说服。这座城市最厉害的设计，就是让所有的时间同时在场。
节展联动：2026武汉双年展主题为“偶×遇/Walk & Talk”，展期从2026年10月1日持续至2027年5月30日，主展场在武汉美术馆（汉口馆、琴台馆），汇聚22个国家、370余位艺术家、500余件（组）作品，规模创历届之最。
杂技｜市井烟火，
杂技就在街头
大智门火车站就杵在大智路地铁站旁边，灰扑扑的，很多人经过无数次，从没正眼看过它。1903年建成，当年亚洲最风光的车站，京汉铁路从这里出发，汉口从这里被称为“东方芝加哥”。1991年汉口火车站迁走，大智门退出历史舞台，空了三十多年。它不说话，但它身后的天声街，替它把百年的热闹都活了出来。
拐进天声街，街道由宽变窄，人群骤然稠密。全长不过246米，却挤着超过100家店铺，花果时蔬、鱼虾鲜肉、早点小吃，一字排开。这条街始建于1911年，因为背靠大智门火车站，最早叫“铁路街”。后来街上有了天声舞台，楚剧和汉剧的锣鼓声从剧场里传出来，街名也跟着改成了“天声”。
从天声街拐出来，就是中山大道。这条路1927年为纪念孙中山先生改名，是中国最早以“中山”命名的城市道路。道路两旁云集着南洋大楼、民众乐园、汉口总商会等大批历史建筑，37处老建筑在2015年的改造中以“修旧如旧”的方式得以复原。
傍晚，吉庆街醒了。这条街总长不超过150米，白天行人很少，安静得像一条普通的马路。但一到傍晚，露天大舞台就拉开了幕布。湖北大鼓的鼓点敲起来，艺人背着乐器穿行在食客之间，问你“听一段不”。单曲十元，乐队合唱三十元，这就是吉庆街的消费标准。也有不肯减价的，把气一沉，嗓音一开，丰富的表情不输舞台上的歌星。“歌星还有假唱的嘛，我们吉庆街没有。”一个在北京工作的武汉人说过：“你要到哪儿去听湖北大鼓呢？不可能到武汉说唱团找人唱一遍。但在吉庆街，你什么都听了。”夜宵摆上来，小龙虾、鸭脖、田螺，琴箫声和鼓点声混在一起，一直热闹到凌晨。
从吉庆街的露天舞台，走到武汉杂技厅的专业舞台，这一步跨得不小。
武汉国际杂技艺术节创办于1992年，前十五届累计邀请了60个国家和地区的400个精品节目、3200多名杂技艺术家来汉交流，是与摩纳哥蒙特卡洛国际马戏节齐名的重要赛事。2026年第十六届杂技节上，来自14个国家的20个精品节目将集中亮相，俄罗斯《双人皮条》、澳大利亚《双人秋千》、波兰《空中吊环》同台竞技。
从大智门的沉默，到天声街的喧闹；从中山大道的年轮，到吉庆街的鼓点；最后在杂技厅的掌声里收尾。这一天走下来，武汉的“声响”换了好几种腔调。有些声音已经响了一百年，还会继续响下去。车站的钟可以停，街上的鼓不会。
节展联动：第十六届武汉国际杂技艺术节将于10月23日至26日举办，精选14个国家20个杂技节目，打造高水平杂技艺术展演平台。
金秋的武汉，长江是舞台，
街巷是剧场，整座城市为节展而打开。
四条路线，四种武汉。
看京剧，听音乐，赏杂技，逛双年展，
再回到戏码头吃一碗糊汤粉，
听一段汉剧，戏又开始了。
这是一个闭环，
也是一座城市在金秋时节
为所有人准备的完整旅程。
从北湖的清晨到琴台的黄昏，
从吉庆街的夜晚到月湖的波光，
武汉已经把舞台搭好，只等你来。
金秋武汉，等你入戏。
出品 | 武汉广播电视台
策划 | 王静 方志凌
文案 | 陈曦
设计 | 张迎
编辑 | 陈曦 皮瑞奇
编审 | 陈挚
