在崇礼区高家营镇半沟村一处普通的院落里，没有外界的喧嚣，只有不时传来的“咚咚咚”的敲打声，节奏沉稳，不紧不慢。
循声走近，55岁的常军正俯身案前，神情专注。他一手将铜片稳稳地覆在模具雕版之上，一手紧握皮锤，手上的动作沉稳有力。在锤子起起落落、轻重交替的韵律之间，铜片在雕版上慢慢舒展纹理，大境门的雄浑轮廓渐渐浮现。
他敲的是临沂琅琊铜拓画。这是一项融合传统拓印与金属工艺的传统非遗手工艺。与纸墨拓印不同，铜拓以铜皮为材、以锤为笔，通过手工捶打使铜皮在刻有图案的模具雕版上延展成型，形成浮雕画面。其工艺包含选材、退火、锤打、打磨等十余道工序，作品耐高温、耐腐蚀、不褪色。一件成型的铜拓作品，需要匠人历经成千上万次反复捶打，每一处纹路都考验着手艺人的力度、耐心与专注力。每一锤皆不可逆，每一拓皆成孤品，故有“金石水墨”之誉。
一块铜板的“蜕变”之路
“铜拓工艺品用的材料是紫铜皮，创作一幅铜版画需要经过选材、剪切、退火、拓制、捶打、清洁、打磨、着色、喷油、装裱等十几道工序，讲究慢工出细活。”常军一边说，一边双手握着一把长柄金属火钳，夹着一块裁剪好的平整铜片，将其悬置在燃气灶的火焰上方进行大火烘烤。随着铜片在高温下表面呈现出灰暗的颜色，待铜片冷却几秒后再转小火慢烤，直到铜片表面发黑均匀。“这样做主要是使铜片更柔软，便于后续塑形。”常军说。
接着，他将烧好的铜片覆在模具雕版上用胶带固定，拿起大皮锤快速敲打起来，动作时轻时重，边敲边观察。渐渐地，原本平滑的铜片上已经敲出了明显的凹凸纹路。随后，他又拿起小皮锤垫着胶垫反复敲打。很快，铜板上就显现出了清晰的纹样。最后，常军手持蘸水的百洁布在铜面上一点点耐心擦拭，铜板凸起部分的氧化层被逐渐磨去，露出温润而明亮的光泽。凹陷处保留深色，花纹和纹理瞬间立体起来。
“铜版画创作没有捷径，每一步都需要慢工细作，任何一个环节失误，都可能让作品前功尽弃。”常军嘴上介绍着，眼睛一直盯着铜版画，手上打磨的动作却不停。
打磨完成后，再次退火吸干铜片表面水分，需要上色便上色，最后喷光油。“你看这个麒麟，这就是上了色了，上完色以后喷亮油。这个颜色是烧出来的，不是喷的色。”常军指着一幅作品说：“这就是加热一点一点地上色，铜这个东西一加热它自己就变色。”
在所有工序中，火候是最难把握的。加热、上色，皆需精准控制。打磨亦是如此，轻重的分寸全凭经验与手感。一道道工序下来，一块朴素的铜板便蜕变成兼具实用与美感的铜艺作品。
一把皮锤敲出心中踏实
常军是生意人，他与铜拓画的缘分，要从2019年说起。
“那年深秋我到山东临沂出差，在逛街时看到摊上有卖铜拓作品的，我感觉挺好看的。”回来后，常军又在网上查阅资料，越了解越沉迷，便断断续续往山东跑了三年，先后去临沂、青州、曲阜等地方找师傅学艺。那几年，他左手磨出老茧，右手沾满墨渍，包里总装着几块做废的铜皮——那是他的“错题本”。“最开始只是觉得铜色漂亮，后来才懂这里面的门道。”
对常军而言，敲铜不仅是创作，更是一种释放。“以前闲下来心里发空，爱发呆，不知道该干点什么，如今有了这门手艺，心里踏实了。”他说，最解压的时候就是敲铜的时候，想敲了就过来敲一敲，一边敲一边研究，慢慢地做，喜欢什么就做什么。鱼、葫芦、麒麟、家和万事兴，这些题材都源于他纯粹的个人爱好。
在他的工作台上摆放着胶皮锤、胶垫、百洁布、錾子、切割机等工具。工作室四周展示的都是他创作的铜版画，内容有风景、人物、寓意吉祥的文字等。
铜板婚书是他作品中颇具特色的一类。“婚书难做一些。它用的是免烧铜皮，将裁好的铜皮覆在模具上，然后用大小不同的胶皮锤进行反复敲击，让字体图画凸显出来。”常军指着一幅婚书作品说：“这些字都是一个一个打磨出来的，比图案要用时间长一些。有的时候敲得力度没有把握好，铜皮就敲透了。字敲出来以后，再用锤子将字体以外的部分敲成麻点，增加美观性，最后将成品打磨提亮后进行装裱。”
铜板之上融入塞外风情
“北人南技，总爱使蛮力。我却想将力道化入呼吸，锤轻时如坝上细雨，锤重时似长城烽燧。我将北方草原的辽阔构图，嫁接到琅琊铜拓的方寸之间，创作了《塞外·琅琊》系列。”随着技艺越来越精湛，常军在传统铜版画样式的基础上，结合地方特色，巧妙融入地方标志性文化符号，如大境门、雪如意等，为铜拓画的传承增添新元素。他的代表作还包括《麒麟》铜拓画等瑞兽系列。
今年8月份，他的铜拓画作品在市图书馆展出，也让更多人了解到了这项传统技艺。
（李晓利 文/图）
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